EL ORFANATO 2007

SINOPSIS: Laura regresa con su familia al orfanato en el que creció de niña, con la intención de abrir una residencia para niños discapacitados. El nuevo entorno despierta la imaginación de su hijo, que comienza a dejarse llevar por juegos de fantasía cada vez más intensos. Éstos van inquietando a Laura cada vez más, hasta el punto en el que llega a pensar que hay algo en la casa está amenazando a su familia. A ella le ocurre algo extraordinario y, a pesar de que es una mujer con unos principios muy claros, su universo se tambalea poniendo en duda todo aquello en lo que creía... (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Gran campaña mediática y mejor padrino (el pinche pendejo Guillermo del Todo) para esta sobrevalorada película de Juan Antonio Bayona. Una mezcla entre "Los otros" y "El espinazo del diablo", hacen que esta película suene a "ya visto" aunque hay que reconocerle una factura técnica impecable (gran fotografía y dirección). Las actuaciones son buenas y me ha sorprendido gratamente Belén Rueda, de la que me esperaba sus típicas sobreactuaciones. La película tiene algunos momentos francamente buenos (como la aparición de la mujer en la casa de madera o el ataque del puñetero niño) , aunque los sustos son más bien escasos y por supuesto le sobran esos flashbacks que no acaban de venir muy a cuento (se nota que quieren vender la película a los yankis y estos ya se sabe que si no le dejas todo bien mascado...). En resumen: parece que otra vez nos intentan vender la moto como ocurrió con la pésima "Alatriste", aunque en este caso nos encontramos con una obra de calidad, pero bastante vacía

Para más información: http://us.dd.imdb.com/title/tt0464141/

ESTÓRIA DE GATO E DA LUA 1994

SINOPSIS: Un poema. Una historia hecha de silencio y complicidad. Luz y sombras, la seducción de la noche, la luna como pasión... este es un corto sobre alguien que intento realizar su sueño, la historia del gato y la luna....

COMENTARIO: Precioso y premiado corto sobre sueños inalcanzables a cargo del portugués Pedro Serracina. Si bien el dibujo es bastante simple (pero muy bueno), logra transmitir la odisea del protagonista (el pobre gato lo intenta por todos los medios) y la imposibilidad de alcanzar a su obsesión, a su verdadero y único amor. La música está muy bien elegida y su tristeza ayuda a contar la historia. En resumen: Una pequeña joya con un poema precioso. De recomendado visionado para todo el mundo

POEMA:
Al principio todo era completa oscuridad
En la inmensidad silenciosa de la noche
Luego ella apareció y todo cambió
Ha pasado mucho tiempo desde que deje de buscarla
Ahora todo esta en silencio
Aprendí que es mejor esperar
Ella vendrá, ella puede, cuando quiera
Se que algún día ella vendrá a mi
De otra manera, ¿por que ella gastaría todas esas horas? Todas esas noches mirándome
Nada más importa
Yo esperare

Pero no siempre fue así
Cuando la conocí toda mi vida cambio
Empecé a seguirla
Navegue mares, cruce océanos
Por ella me encontré
Hice todo por encontrarla
Y cuando pensé que estaba cerca
Todavía estaba muy lejos
Me sentí perdido, sin saber que hacer
En el medio del océano
El barco se hacia pequeño
Y el mundo se hacia mas y mas pequeño
Para toda esa pasión

Luego cambie mi vida
Encontré un lugar estable
Y cómodamente instalado
Pensé que mi propuesta iba a ser irrechazable

Una vez más ella me dejo
Desesperado, esclavo del deseo
Corrí tras de ella
Saltando de techo en techo
Prisionero de esa atracción, que lentamente
Me dejaba solitario

Con el tiempo ya no corrí más
Solo espere
Nada más importa
Yo esperare

Para más información: http://us.dd.imdb.com/title/tt0109748/
El corto: Youtube

EL ARTE DE ESTRANGULAR (ART SCHOOL CONFIDENTIAL) 2006

SINOPSIS: Jerome Platz (Max Minghella) es un joven artista de gran talento que se escapa del instituto para ir a una modesta escuela de arte de la Costa Este. Allí, el sueño infantil del novato es convertirse en el artista más importante del mundo, como su ídolo, Picasso. Por desgracia, la belleza y el arte de los retratos de Jerome no son apreciadas en una clase de arte donde todo vale. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Segunda colaboración entre Daniel Clowes y Terry Zwigoff, en la cual nos dan una nueva crítica de los artistillos y el mundo de las artes en general, mostrándonos numerosos alumnos y profesores con nulo talento (John Malkovic tiene un papel como profesor y mentor del muchacho, un fracasado artista que conoció tiempos mejores y que exterioriza su desidia a la hora de dar clases de artes) y que suplen sus carencias con excentricidades (en el caso de la película muuuuuy exageradas -ejemplo del cuadro del coche entre otros-), con lo cual nuestro protagonista no encajará en este mundo. Todo marcha de pena hasta que Jerome (genial Max Minghella) conoce a un artista alcohólico y autodestructivo (Jim Broadbent hace un papel impresionante) con el que empieza a relacionarse y al que intenta copiar sus cuadros sobre asesinatos, mientras asesinatos reales empiezan a sucederse por la escuela de arte, lo que colocará a Jerome en el punto de mira. En resumen: película bastante interesante, con un gran comienzo y desarrollo pero que se desinfla a medida que va avanzando, hasta acabar en un despropósito un tanto absurdo. Aun así es una gran película

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0364955/

THE HOLE 2001

SINOPSIS: Cuatro jóvenes estudiantes, dos chicas y dos chicos, desaparecen de un exclusivo internado británico. Dos semanas más tarde aparece una de las chicas, Liz, pero está tan traumatizada que no lo logra distinguir lo real de lo imaginario. Lo único que recuerda es que para librarse de una excursión, se encerró con sus compañeros en un bunker subterráneo. Junto con la doctora Horwood, psicóloga de la policía, intentará descubrir qué pasó en el bunker, y qué ha sido de sus amigos... (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Irregular película de intriga adolescente a cargo del director Nick Hamm. Con un comienzo espectacular, la película va aflojándose poco a poco partiendo de un argumento bastante estúpido (eso de encerrarse en un bunker a cal y canto -del que por cierto tienen las llaves, esta limpio y tiene luz....- para no ir a la fiesta), acompañado de continuos cambios de guión, sorpresas incoherentes y cogidas por los pelos y personajes estúpidos (aquí la policía si que es tonta). No obstante la película transmite desasosiego y agobio, viendo como se les empieza a ir la cabeza a los protagonistas (genial Thora Birch) y empiezan las discusiones y la tensión, acabando como no, en final sorpresa, en el que vemos como se dan la mano varias realidades diferentes y no todo es lo que parece ser. La banda sonora está cargada de temas de rock y pop adolescente y la fotografía de la película es bastante oscura. En resumen: a mi la verdad es que me gustó, ya que pese a tener algunas cosas bastante estúpidas está bien llevada y tiene algunas partes agobiantes. Para pasar un rato entretenido

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0242527/

GHOST WORLD 2001

SINOPSIS: Enid y Rebecca, dos rebeldes adolescentes amigas desde hace años, no saben cómo pasar el rato ahora que ya han acabado los estudios de secundaria. Pese a sus tímidos esfuerzos por encontrar trabajo, a menudo acaban deambulando por las calles, escrutando el comportamiento de la gente que les rodea. Atraídas por los personajes excéntricos, suelen mirar los anuncios personales del periódico local. Enid llama al autor del anuncio más lamentable, un hombre solitario de cuarenta años, coleccionista de discos, y le invita a una cita a ciegas. Ambas acudirán al restaurante convenido para espiarle y saber cómo es su vida... (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Increíble adaptación del cómic homónimo creado por Daniel Clowes (que también participa como guionista del film) y rodado por Terry Zwigoff (creador de la ácida "Bad Santa", que posteriormente llevaría al cine otra obra made in Clowes, "Art School Confidential"). La película nos presenta a Enid y Rebecca, dos chicas inadaptadas que tras acabar el instituto se plantean su porvenir intentando sobrevivir en un mundo que odian (sobre todo Enid). Enid encontrará a su alma gemela en Seymour (genial Steve Buscemi), un cuarentón solitario y timido aficionado a coleccionar vinilos antiguos, persona completamente al margen del mundo en el que vive y con parte de odio hacia todas las personas. Clowes aprovecha para continuar su cruzada contra el bohemio mundo de la gente que estudia bellas artes, cuando Enid acude a un curso de verano. Las actuaciones se salen, y vemos como Thora Birch y una jovencita Scarlett Johanson logran captar a la perfección el frágil mundo interior de las protagonistas. El resto de habitantes del mundo fantamal no tiene desperdicio, como el redneck aficionado a las artes marciales que frecuenta la tienda donde trabaja Josh (el único amigo de las protagonistas), norman, el anciano que siempre esta sentado a la parada del bus o la maestra y alumnos de bellas artes. En resumen: Película si pretensiones, bastante tierna, cómica e hiriente. Un alegato al sentirse orgulloso de ser diferente. Si te gustó el cómic disfrutarás con la película. Una pequeña joya del cine independiente.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0162346/

LA CHICA DEL TANQUE (TANK GIRL) 1995

SINOPSIS: En el año 2033, tras la catastrófica precipitación de un cometa sobre la Tierra, ésta queda asolada y el planeta se convierte en un impresionante desierto. Kessle, un tiránico asesino que dirige la denominada Corporación Militar del Agua y la Energía, pretende someter a los supervivientes para dominar el todo lo que queda de agua. (ABANDOMOVIEZ)

COMENTARIO: Delirante adaptación del cómic de culto "Tank girl" (James Hewlett al dibujo y Alan Martin al guión) a manos de Rachel Talalay (curioso apellido...) de la que han salido cosas como "Pesadilla final, la muerte de Freddy" y numerosos capítulos de series de gran audiencia como "Ally McBeal", "Crossing Jordan" o "Kyle XY" entre otras. La película cuenta con un reparto interesante y bastante dispar: Lory Petty, Malcolm McDowell (Alex en "La naranja mecánica"), Ice-T, Naomi Watts (como la tímida e ingenua Jet Girl, que acabará cambiando su forma de ser para parecerse bastante al prototipo de Tank Girl) e Iggy Pop. Si bien la película fue bastante criticada, capta a la perfección el espíritu de los comics de Hewlett (que seguro os sonará más si os digo que es el diseñador y dibujante de los personajes del grupo Gorillaz), en los que la protagonista está completamente chalada y cambia de look y de vestuario casi en cada toma. La película contiene numerosos insertos de flashes y de viñetas del cómic, lo que le ayuda a tener una imagen mucho más caótica y de estética claramente punk (o ciberpunk). La historia en sí es flojilla y no mantiene el listón a lo largo de todo el metraje, aunque cuenta con momentos míticos como cuando la protagonista encuentra su preciado tanque... y lo tunea como solo ella sabe. En resumen: Película que o te gusta o la odias, aunque capta bastante bien el espíritu del cómic. Delirio y alucinógenos en esta extraña cinta de acción y humor. Indispensable si te gustó la obre de Martin y Hawlett

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0114614/

RE-CYCLE (GWAI WIK) 2006

SINOPSIS: Una famosa escritora de novelas románticas, Tsui Ting-Yin (Angelica Lee), anuncia que su próximo proyecto será un thriller de intriga titulado "La tierra de los muertos". Tsui comienza su novela pero, al no convencerle del todo, decide borrarla de su ordenador. Al día siguiente todo lo que había empezado a escribir comienza a hacerse realidad... (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Extraña y muy vistosa producción asiática a cargo de Oxide Pang Chun y Danni Pang (los famosos hermanos Pang que se dieron a conocer con la irregular película "The eye" -que pese a no ser una obra maestra tiene unas de las mejores escenas de terror de los últimos tiempos-). La película está dividida en diferentes "mundos" por los que va pasando la protagonista, así nos encontramos con una zona llena de casas amontonadas unas sobre otras, otra con juguetes gigantescos y una especie de feria, otra llena de muertos, una de ellas una especie de útero lleno de fetos... y una serie de personas que se va encontrando que le van guiando y ayudando para poder salir de allí. La estética es impresionante y muy impactante, se notan los 3 años dedicados a la postproducción de la cinta ya que el ambiente onírico que envuelve la película está muy bien logrado. Tenemos hasta el puto fantasma del pelo largo en la cara que aparece en todas las películas asiáticas, que la verdad es que ya está empezando a cansar bastante. En resumen: delicia visual en esta cinta de terror/aventura/drama. Una "Historia interminable" bastante retorcida y algo irregular, que puede considerarse como una película anti-abortista (cuando acabéis de verla ya veréis...).

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0498311/

ATOMIK CIRCUS (ATOMIK CIRCUS - LE RETOUR DE JAMES BATAILLE) 2004

SINOPSIS: Skotlett, una pequeña ciudad en el medio de la nada, no es tan apacible como uno podría pensarlo. Durante la última fiesta de la Tarta de Vaca, James Bataille destruyó accidentalmente el bar de Bosco. Bosco aprovechó la ocasión para quitar a James del camino de su hija Concia, y lo condenó a 133 años de prisión. Pero cuando los habitantes de Skotlett se preparan para su fiesta, una amenaza cae sobre ellos. Dos extraterrestres planean sobre la ciudad. Ya han atacado a varios habitantes y podrán tomar posesión de la ciudad a menos que James Bataille, quien se acaba de escapar de prisión pueda salvar a Skotlett y sobre todo a Concia, de este desastre anunciado. (ABANDOMOVIEZ)

COMENTARIO: Extraña película a cargo de los desconocidos hermanos Didier y Thierry Poiraud. Comedia de ciencia ficción en el que un tranquilo pueblo (con personajes bastante raros, todo sea dicho), mientras que preparan su fiesta anual y ven como Concia (la actriz y cantante Vanessa Paradis) se fragua su futuro en la música a base de cantar o de ciertos favores como le pide el productor (Allan Chiasse, interpretado por Benoît Poelvoorde, a quien pudimos ver como el desquiciado asesino de "Ocurrió cerca de su casa"). En un principio parece que estamos viendo algo más cercano al "Sheriff chiflado" que a otra cosa, pero cuando llegan los extraterrestres (con el lovecraftiano nombre de Sub-Nigguraths) las cosas empiezan a ponerse bastante feas mientras que el gore empieza a aumentar a ritmo alarmante, menos mal que James Batallie ha podido escapar de la cárcel y va en busca de su amada Concia. En resumen: gran pastiche de géneros (musical, ci-fi, gore, acción, comedia) llevados de una manera irregular, pero con un divertido tratamiento de la cámara que parece más cercana al cómic que al cine. Interesante, con algunos momentos algo lentos, pero sin duda bastante original.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0362084/

LOS VIAJEROS DE LA NOCHE (NEAR DARK) 1987

SINOPSIS: Un joven cowboy, seducido por una chica nueva en la ciudad, descubre que ha sido mordido por un vampiro. Lentamente se convierte en una criatura de la noche, una raza compuesta por hombres y mujeres que vagan sin rumbo, alimentándose con la sangre de sus víctimas. Ante estos vampiros, sólo queda una cosa: "rezar porque salga la luz del día". (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Película de vampiros bastante siniestra y cínica a cargo de Kathryn Bigelow ("Le llamaban Bodhi"). Aquí nos encontramos ante una road-movie vampírica en la que los protagonistas viajan por toda América en una furgoneta con los cristales tintados y se comportan como autenticas bestias sin piedad ni sentimientos, con lo que el protagonista deberá aprender a perder su humanidad y a matar si no quiere que este grupo de asesinos acabe con él. La estética está mucho más cercana al punk o a los típicos rednecks sureños que a la refinada imagen del vampiro a la que estamos acostumbrados y los protagonistas son mucho más salvajes y harapientos que los refinados chicos de "Jóvenes ocultos", sin duda sirvió de inspiración para "Abierto hasta el amanecer" y para la pandilla de vampiros del genial cómic de Humberto Ramos "Crimson" entre otros. Película con altas dosis de violencia y sangre. En resumen: Mucho más oscura, retorcida y sanguinaria que su compañera "Jóvenes ocultos". Reconstrucción del mito del vampiro. Indispensable. Para ver y comparar en una sesión doble con la antes nombrada película de Jordan.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0093605/

JOVENES OCULTOS (THE LOST BOYS) 1987

SINOPSIS: Sam y su hermano mayor Michael son los típicos jóvenes americanos con intereses normales. Pero tras el divorcio de sus padres, y nada más instalarse en la tranquila ciudad de Santa Carla, una pequeña ciudad de California donde corren rumores sobre vampiros, las cosas misteriosamente empiezan a cambiar. La personalidad de Michael se transforma. Y a su madre no le gustaría ver en lo que se está convirtiendo. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Interesante producción ochentera a cargo de Joel Schumacher, en la que se pretende dar una nueva revisión a la típica historia de vampiros mucho antes de que Neil Jordan reventase las taquillas con su genial y a la vez pretenciosa "Entrevista con el vampiro". La historia contiene bastantes dosis de humor y terror, bien mezcladas con una estética medio gótica medio punk y una muy bien elegida banda sonora (la canción con el canto de los niños es espectacular) que hacen de esta película una gran indispensable en el cine de vampiros moderno. La película aunque no llega a ser sumamente oscura y cínica (en esto por ejemplo "Los viajeros de la noche" le moja la oreja), tiene momentos muy buenos y tampoco se cierra a un público concreto (el hermano menor ayuda a eso mismo), con lo que para mi gusto no llega a todo lo que podría haber dado de sí, sin hablar de la falta de hemoglobina de la película. En resumen: tanto si te gusta el cine de los ochenta como si te gusta el cine de vampiros disfrutarás con esta película que sencillamente te va atrapando. Antesala de entrevista con el vampiro y revisión del vampiro moderno más allá de obras de Warhol y compañía.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0093437/

ROSTROS DE MUERTE (FACES OF DEATH) 1978

SINOPSIS: El doctor Francis B. Gröss nos guía a través de un viaje sobre las distintas caras que puede adoptar la muerte, ya sea con personas o con animales, así como las distintas visiones culturales a lo largo del mundo. Asesinatos, accidentes, ejecuciones para un film prohibido en más de 45 países

COMENTARIO: Polémico falso documental a cargo del director John Allan Schwartz, que si bien cuenta con algunas escenas reales (sobre todo en lo referente a accidentes, ejecuciones por la guerrilla o una matanza de focas -hijos de puta-) la mayor parte de los fragmentos contenidos, se trata de verdaderos fakes. Una continua sucesión de escenas escabrosas que lo único que intentan alterar al espectador y crear un claro exponente del genero mondo. Si bien este fue el precursor, han salido bastantes derivados que recopilan escenas completamente reales de ejecuciones y accidentes, como vemos en la saga Faces of Gore e incluso en algún capítulo de la saga Bumfight. En este vídeo nos podemos encontrar cosas como un grupo de personas comiendo sesos de mono, o lo que realmente ocurre en un matadero, todo ello narrado por el extraño doctor Gröss. En resumen: Gore abundante, escenas fuertecitas, y un mal rollo patente a lo largo de todo el visionado. Lógicamente no apto para todo tipo de públicos. Film que cuenta con varias continuaciones y un supuesto remake para el año que viene.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0077533/

LA MASCARA DE LA MUERTE ROJA (THE MASQUE OF THE RED DEATH) 1964

SINOPSIS: En el siglo XII, y mientras una plaga devastadora -conocida como la Muerte Roja- diezma la población de una pequeña provincia italiana, el sádico y maquiavélico príncipe Próspero se encierra en su palacio para protegerse de la enfermedad. El aristócrata decide organizar una fiesta de máscaras y someter a los invitados a todo tipo de juegos depravados. Sólo podrán salir indemnes dos inocentes... (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Clásico del cine de terror de la mano de Roger Corman y protagonizada por el delirante Vincent Price, basada en la obra homónima de Edgar Allan Poe. Con una fotografía, decorados (esas habitaciones de colores que se continúan una tras otra) y vestuarios bastante destacables (Corman no solo hace películas malas) nos metemos en una historia bastante atmosférica, que puede recordar en algunos momentos al "Baile de los vampiros". Próspero es un depravado monarca que no le tiene ni el más mínimo aprecio a las gentes que habitan sus tierras, condenándolos a la terrible plaga conocida como la muerte roja, y negándoles el cobijo en su castillo (única parte del reino que parece a salvo de este mal). Lógicamente hay alguien que intenta hacerle frente ayudado por la mismísima muerte roja (una especie de ser sobrenatural al que no se le ve la cara y va cubierto por unas túnicas carmesí, y que habita por el bosque). Producción bastante épica y con un genial Price que borda el papel de malo, en la que lo único que sobra algunas veces es la sobreactuación de los protagonistas (pero claro, eran otros tiempos). Música bien elegida para este clásico del cine de terror, que lo que es asustar, asusta bastante poco (por no decir nada). En resumen: Vincent Price es un actor al que se echa de menos en el cine de terror, al igual que pasó con Karloff y Lugosi, y que en esta película se sale (siempre con su particular estilo). Fotografía y música excepcionales. Gran película que hace aguas precisamente en aquello que pretende hacer, el dar miedo al espectador

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0058333/

UN FUNERAL DE MUERTE (DEATH AT A FUNERAL) 2007

SINOPSIS: Una familia inglesa prepara el funeral del patriarca. La tensión crece a medida que las antiguas rencillas entre los hijos surgen de nuevo. La aparición de un desconocido que afirma que el difunto ocultaba un oscuro secreto sólo empeora las cosas, lo que obliga a la familia a tomar medidas drásticas para evitar que el funeral se convierta en un desastre total. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Delirante comedia con un humor bastante inteligente y muy negro, a cargo del siempre genial Frank Oz (mano derecha de Jim Henson y director entre otras de las geniales "Cristal oscuro" y "La pequeña tienda de los horrores"). Una divertidísima comedia de situación que empieza con la familia descubriendo que el ataúd con el cadáver que les ha llevado la funeraria es otra persona y no su padre, subsanado el error, este hecho marcará el inicio de una gran cantidad de situaciones extrañas que harán que los hermanos, dejando atrás las rencillas existentes (el hermano triunfador, escritor de éxito se niega a pagar a medias el funeral con su hermano Daniel) se unan para intentar hacer que el funeral salga lo mejor posible. En mitad del funeral, aparece un enano que dice que (atención, lo siguiente es un SPOILER) era el amante del difunto y que quiere parte de la herencia o contará a todos los familiares su extraña relación (FIN DEL SPOILER). Invitados empastillados, hermanos enfrentados, un viejo gruñón en silla de ruedas, un enano y un cadáver que puede que no sea el único, se van mezclando en una sucesión ininterrumpida de diálogos inteligentes y situaciones raras que harán que no se pare de reír hasta que acabe la película. Los chistes y situaciones extrañas son tantos y tan bizarros que no merece la pena contarlos aquí para no reventar ninguno. En resumen: una grata sorpresa este film de humor negro. Completamente psicotrónico y gamberro pero a la vez muy muy inteligente.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0795368/

AMOR A QUEMARROPA (TRUE ROMANCE) 1993

SINOPSIS: El joven y solitario Clarence (Christian Slater) está celebrando su cumpleaños como siempre lo hace, viendo películas de kung-fu en un destartalado cine de Detroit, cuando una rubia explosiva, Alabama (Patricia Arquette), hace su entrada en la sala derramando sus palomitas sobre él. De este incidente surgirá una loca aventura de amor que llevará a los dos jóvenes a vivir una verdadera noche de pasión. Alabama es, en realidad, una prostituta alquilada por el mejor amigo de Clarence como regalo de cumpleaños. Los dos jóvenes se enamoran y contraen matrimonio. Clarence intenta alejar a su mujer de la prostitución, y se enfrenta con su chulo (Gary Oldman) al ir a recoger las pertenencias de Alabama, pero al abrir la maleta se encuentran con una considerable cantidad de cocaína... que utilizarán como esperanza para realizar todos lo sueños que han deseado. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Peliculón de Tony Scott con guion de Tarantino. Violencia y amor a partes iguales con una banda sonora inolvidable. Los diálogos de Tarantino son patentes durante toda la película y el protagonista es un antiheroe con bastantes cojones y capaz de todo por su chica Alabama, lo que le llevará a estar mezclado en asuntos un tanto turbios al robar una maleta llena de cocaína del chulo de su chica. Por una serie de malentendidos y casualidades, los protagonistas se verán envueltos en un delirante tiroteo cuando policía, los matones del productor a quien intentan vender la droga (para poder empezar una nueva vida) y un grupo de matones sicilianos a quien pertenecía la coca se junten para intentar unos recuperar el botín y otros intentar detener a los delincuentes. Películas más actuales como "Ases calientes" rinde un claro homenaje a esta película al contar con una escena de tiroteo múltiple bastante parecida a la que aparece en la película. El reparto es excepcional, encontrándonos con gente de la talla de Dennis Hopper (el padre de Clarence), Gary Oldman (Drexl, el chulo de Alabama), Christopher Walken (Vincenzo, líder del grupo siciliano), Samuel L. Jackson, Brad Pitt (Floyd, el compañero de piso fumeta del amigo de Clarence) o una guapisima Patricia Arquette. En resumen: sangre, balas, diálogos ingeniosos (made in Tarantino), un reparto excepcional y una BSO sublime dan forma a esta delirante película de acción. Una de las grandes obras violentas de los 90, junto con Asesinos Natos. Indispensable

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0108399/

NAPOLEON DYNAMITE 2004

SINOPSIS: Esta es la historia de Napoleon Dynamite (Jon Heder), un joven que vive en la zona rural de Idaho con su abuela y su hermano de 31 años, y a quien su doble condición de bailarín y ninja le ayudan a triunfar sobre la adversidad. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Detrás de esta extraña sinopsis se esconde una original película a cargo del director Jared Hess ("Super Nacho"), en la que vemos como un grupo de frikis y marginados intentan llevar una vida de lo más normal pese a estar completamente cuajados y tener que soportar las burlas de sus compañeros de instituto. Es una nueva vuelta de tuerca a la típica comedia adolescente, que parece en este caso vista a través de un cristal roto. Napoleon es una mezcla entre Chris Peterson y Forrest Gump, tímido, diferente (aunque a él no le importe lo más mínimo lo que la gente piense de él), algo lento y con cara de perpetuo alelado, cuyo único amigo es Pedro, un joven mexicano que llega a su instituto (y que hace campaña para ser presidente de la escuela contra la chica más popular del insti, como no, ayudado por su inseparable Napoleon -Vote for Pedro!-) y Deb (una genial Tina Majorino, la niña que salía en Waterworld de Kevin Costner), una chica bastante callada y del mismo corte que Napoleon. Vive con su abuela y con su hermano Kip, el típico treintañero fracasado que aún vive en la casa paterna. Cuando ésta se lesiona en unas vacaciones con un noviete, su tío Rico (un sinvergüenza con bastante cara dura) se va a vivir con ellos para "cuidarles". Situaciones esperpénticas, como cuando van a aprender a ser ninjas y diálogos geniales (como el del ligre) hacen de esta comedia una pequeña joya, pero su principal problema es que se trata de una película bastaaante lenta (muy de acuerdo con la manera de ser y de actuar de los personajes) y que las situaciones y frikadas del protagonista (que a fin de cuentas vemos como una serie de gags o sketches que se van sucediendo con relativo orden) en un principio van haciendo gracia, pero a medida que avanza la película se van haciendo cada vez más estúpidas. La banda sonora esta muy bien elegida, contando con canciones poperas y rockeras muy acordes para la ocasión, rescatando clásicos como Time after time que se usa en la escena del baile. En resumen: comedia adolescente bastante bizarra, algo lenta y muy estúpida (su mayor virtud y su peor defecto). Un grito a favor de la gente que es diferente y les da igual lo que piensen los demás. No apta para todos los públicos, ya que se trata de la típica película que o te gusta o la odias (a mi me gustó, pero....). Aquí está Napoleon

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0374900/