CARLA (CHEEKY/TRASGREDIRE) 2000

SINOPSIS: Carla es una joven hermosa, su espectacular cuerpo parece haber sido esculpido delicadamente por las manos del más grande de los artistas. Todo en ella es voluptuoso y apasionado, hasta su desenfrenado deseo de disfrutar de la vida.
Nada detiene su avasallante sensualidad, un instinto en su más puro estado animal que la transporta más allá de los límites imaginados.
Carla es una metáfora de lo prohibido, una poesía sobre lo imaginable, un lugar donde la belleza del erotismo no deja espacio para palabras.

COMENTARIO: Producción erótica a cargo de Tinto Brass. En la cinta nos encontramos como Carla (una exuberante Yuliya Mayarchuk -con cierto parecido a Patricia Conde-), una desinhibida chica italiana que viaja a Londres para estudiar, mientras espera a que su novio se decida a dejar Venecia e irse con ella. Carla, incapaz de reprimir su fogosidad, va echando mano de las personas que se va encontrando, ya sean hombres o mujeres. La película tiene altas dosis de erotismo, sin llegar a caer en la pornografía, mostrándose como la manifestación de las fantasías de la protagonista, muy aficionada a pasear con vaporosas minifaldas y sin ropa interior por un Londres donde la sexualidad está patente en cada esquina (solo hay que ver los personajes que se va encontrando al pasear por el parque). Una fotografía y dirección con el sello Brass, siendo destacables y muy morbosa en algunos momentos, pero patéticas en otros, ya que la historia y el argumento brillan por su ausencia (tampoco son necesarios, la verdad...). En resumen: Una película hecha por y para hombres, con una ingenua y perversa protagonista que tardaremos en olvidar, que no duda en cumplir todos sus deseos y desfogar a la menor ocasión. Sin duda muy recomendable, una de las películas que más morbo me ha dado en mucho tiempo.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0200192/

ALICIA 1994

SINOPSIS: Una vieja radio suena en una habitación, en ella se encuentra una joven a quien le viene la menstruación. Dos hombres-mosca se presentan ante ella y la secuestran; la llevan hasta la presencia de un horrendo Ser quien, impúdicamente, la amamanta.

COMENTARIO: Primer corto oficial de Jaume Balagueró, de 8 minutos escasos de duración, en el cual nos encontramos en una oscura pesadilla bastante surrealista, rodada en B/N y con un tratamiento de la imagen y una historia que pueden recordar perfectamente a David Lynch. Música de gramófono y sonidos inquietantes, algo de gore (perforaciones en el cuello con un taladro y mamar una teta hasta que esta sangre, así como los vómitos de los hombres-mosca) y ambiente malsano y bizarro en general. Historia sobre el paso de la adolescencia a la madurez, la perdida de la inocencia y el dolor del sexo. En resumen: ya prometía maneras el director catalán, una imagen buena y oscura, para fans de Lynch, Carpenter o Cronenberg. Bastante directo y provocador. Una buena curiosidad

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0178226/
El corto: Youtube

ENANO ROJO (RED DWARF) 1988

SINOPSIS: Dave Lister, un juerguista empedernido, acaba una de sus borracheras en un planeta de otro Sistema Solar. Para volver a la Tierra consigue alistarse en el Enano Rojo, una nave minera que surcará el espacio y volverá a su querido planeta en 18 meses. Todo cambiará cuando, a causa de una fuga radiactiva, la totalidad de la tripulación muere, salvándose casualmente Lister por estar en animación suspendida, completamente aislado.
3 millones de años después de la fuga, Holly, el super computador de la nave, decide despertar a David de su letargo e informarle de su situación. Por suerte no estará solo, ya que Holly emula para él un holograma de A. J. Rimmer, su fallecido y odioso compañero de habitación. Juntos descubrirán a otro miembro más de la tripulación, Gato, un ser con apariencia casi humana que evolucionó a partir de la gata que Lister subió a la nave a escondidas.

COMENTARIO: Serie de culto, desde que la emitiera Canal Sur y otras autonómicas hace más de 10 años. Producción inglesa cargada de humor absurdo y diálogos ingeniosos que actualmente consta de 8 temporadas, de las cuales se emitieron en España las 4 primeras solamente. La quinta también está doblada al español (aunque las voces son distintas), y el resto se pueden encontrar exclusivamente en inglés (con algún que otro momento en esperanto) con subtítulos en inglés y español. Si bien la serie comienza solo con Lister, Rimmer, Gato y Holly, pronto van apareciendo personajes nuevos, como el androide Kryten, y distintos personajes que se van encontrando por el espacio mientras que intentan regresar a la tierra, ya que no estaban tan solos como realmente ellos pensaban. Personajes muy particulares y con personalidades muy opuestas (Lister pasa de todo, Rimmer es un lameculos, Gato es un fashion victim y Holly es un cachondo integral, eso si, muy británico). Peleas, momentos de acción, realidades alternativas, polimorfos, mundos al revés, escenas de convivencia, chantajes, clones, hologramas, diálogos divertidísimos:

Holly: ¿Ocupado, Dave?
Lister: ¡Bueno, sí, realmente!
Holly: Oh. Entonces no querrás saber acerca de los dos cazas de velocidad superluz que nos rastrean.
Lister: ¡¿Qué?!
Holly: Te dejaré hacer globitos de chiclé, compañero.
Lister: No, Holly. Hol. Vamos.
Holly: Son de la Tierra.
Lister: Eso es tres millones de años lejos.
Holly: Son de la Federación NorWEB.
Lister: ¿Qué es eso?
Holly: North Western Electricity Board. Te quieren a tí, Dave.
Lister: ¿Yo? ¿Por qué? ¿Qué?
Holly: Por tus crímenes contra la humanidad.
Lister: ¡¿QUÉEEE?!
Holly: Parece que cuando saliste de la Tierra, hace tres millones de años, dejaste dos salchichas alemanas a medio comer en un plato en tu cocina.
Lister: ¿Lo hice?
Holly: ¿Sabes lo que pasa a las salchichas dejadas solas tres millones de años?
Lister: Sí, se hacen mohosas.
Holly: Tus salchichas, Dave, ahora cubren siete octavos de la superficie de la Tierra. También, dejaste 17 libras y 50 peniques en tu cuenta del banco. Gracias al interés compuesto ahora posees el 98% de toda la riqueza del mundo. Y como lo acumulaste tres millones de años, nadie tiene dinero salvo tú y NorWEB.
Lister: ¿Por qué NorWEB?
Holly: Dejaste la luz encendida en el cuarto de baño. Tengo una demanda aquí por ciento ochenta mil millones de libras.
Lister: ¡¡¿Ciento ochenta mil millones de libras?!! ¡Bromeas!
Holly: (llevando gafas, nariz y bigote de Groucho Marx) ¡Inocentee, inocentee...!

En resumen: serie indispensable tanto si te gusta la ciencia ficción como la comedia, las mejores son las 4 primeras temporadas, siendo la 6 y 7 bastante flojillas (viajan en el Starbug buscando la nave Enano Rojo, que les ha sido robado. Rimmer no aparece -por cuestiones laborales- y se una a la tripulación Kristine Kochansky, antiguo amor de Lister). Actualmente existen dos novelas sobre la serie ("Enano Rojo, la Novela" y "Enano Rojo, mejor que la vida"), y hay un proyecto sobre una película que se encuentra en estado de pre-producción (no se sabe si llegará a buen puerto o no...)

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0094535/
Resumen de capítulos y las mejores frases

MALADOLESCENZA (SPIELEN WIR LIEBE) 1977

SINOPSIS: Laura y Fabrizio, una pareja de adolescentes, pasan el verano en la casa de verano familiar de uno de ellos. Juntos pasan el día en el bosque de los alrededores, disfrutando de la naturaleza y amándose. Pero la irrupción de Silvia provoca en Fabrizio un cambio de actitud en su relación con Laura... (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Dirigida por Pier Giuseppe Murgia, nos encontramos ante una de las películas más polémicas que se han hecho y que ha sido prohibida en varios países por acusarla de pornografía infantil, ya que en ella aparecen frecuentes desnudos de los actores, todos de edad no muy avanzada que digamos (Eva Ionesco, hija de la fotógrafa Irina Ionesco tenía 12 años cuando participó en la película, al igual que Laura Wendel, mientras que Martin Loeb, el protagonista masculino contaba con 16 años). Los jóvenes comparten juegos, besos, caricias, hasta que Silvia (Eva Ionesco) se cruza en su camino y empieza a manipular a éste. La película cuenta también con escenas de mutilación animal (no tan extremas como Holocausto Caníbal), en la que un pobre pajaro acaba como San Sebastián, acribillado a flechazos, vamos una joya que no hace sino aumentar la leyenda negra de la película. En resumen: Película sobre amoríos adolescentes con el agravante de algunos desnudos y envuelta de polémica, lo que la convierte en obra de culto, siendo su calidad bastante normalita, aunque al menos cuenta con escenarios naturales impresionantes y una fotografía de calidad. Como dice un amigo, para verla una vez por curiosidad, si la ves más veces, para llamar a la poli...

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0076749/

FLCL (FURI KURI) 2000

SINOPSIS: Naota es un estudiante con una vida normal, viviendo con su padre y su abuelo. Un día una chica bastante extraña llamada Haruko, llega de ninguna parte a lomos de su Vespa y armada de un bajo eléctrico con una sierra circular. Haruko se queda a vivir con Naota con la excusa de trabajar ayudando en la casa, aunque éste se da cuenta de que pasa algo raro. Cierto día Haruko golpea con su bajo en la cabeza a Naota, provocándole un chichón algo desproporcionado que no es otra cosa si no una puerta dimensional por la que salen robots que Haruko tiene que eliminar.

COMENTARIO: Una de las series más extrañas de manga jamás rodadas (a cargo de Kazuya Tsurumaki), tanto por el tratamiento de esta como por la experimentación que tienen en el dibujo, encontrándonos algunos capítulos con partes dibujadas al estilo Shin Chan o South Park (o directamente como paginas de un manga!), tanto por el uso de planos completamente aberrantes y forzados. La serie se divide en 6 capítulos de 30 minutos de duración, y seguramente tendréis que verla varias veces para coger el argumento (cosa que por otra parte se hace con todas las ganas del mundo ya que la serie es una pequeña joya). Personajes sumamente extraños como la familia de Naota, la novia de su hermana (aficionada a la piromanía), Canti (un robot mayordomo, que está presente en una de las mejores escenas de toda la serie, rodeado de cuervos en el tejado de una casa elevando el vuelo como si fuera un ángel al ritmo de la música. Genial), o la corporación Medical Mecanica (responsable de los robots y con una sede que es una plancha gigante). Otra cosa que merece mención aparte es la música, a cargo del grupo japonés "The Pillow" y omnipresente en todo el visionado y con temas bastante potentes tanto de rock como de pop, que harán que nos quedemos con la melodía durante días. En resumen: un argumento sumamente delirante para una serie sumamente delirante. Obra maestra y serie de culto, tanto si te gusta el anime como si no (yo me encuentro más en el segundo grupo, salvo algunas excepciones) tienes que verla, tanto por su espectacularidad, ternura, locura y bso, además son solo 6 capítulos (a la mierda obras eternas como Naruto). Como curiosidad, la serie en EEUU se llama Fooly Cooly, pero por la inexistencia de la letra L en Japón, allí es conocida como Furi Kuri

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0279077/
Alguna de las canciones:
- Ride on shooting star
- Little Busters

DEATH PROOF 2007

SINOPSIS: Especialista Mike es un rebelde malencarado y lleno de cicatrices en la cara que sólo se siente completo cuando se encuentra tras el volante de su mastodóntico coche. Juntos, el coche y Mike, se convierten en un arma letal: recorren las carreteras en busca de hermosas mujeres que se convierten en víctimas de su sed de sangre (ABANDOMOVIEZ).

COMENTARIO: Pedazo de película que se nos marca el papá de Pulp Fiction, si bien era bastante reacio a verla en un principio, y algunos amigos con gustos afines a los mios pensaban que no me iba a gustar, nos encontramos ante una pelicula sencillamente delirante, llena de guiños a montones de películas (Kill Bill, 60 segundos ("la buena, no esa mierda de la Jolie") o Faster pussycat kill kill del maestro Russ Meyer), con diálogos bastante divertidos (aunque abusa demasiado del universo femenino en plan follar y ser follado, pero algunos son muy buenos, como los que mantiene el sheriff con su hijo). Escenas de acción espectaculares (a cargo de la especialista Zoe Bell, interpretándose a ella misma), buena música, chicas de bandera y algún retazo de gore (impresionante la escena del choque mostrando lo que le pasa a cada uno de los accidentados). La película presenta el mismo mal aspecto de cine de serie B que Planet Terror (con algún corte, suciedad y una bobina en blanco y negro) y esta divida en dos partes claramente diferenciadas, que muestran a dos grupos de chicas acosadas por Especialista Mike, siendo la primera parte más relajada y donde prima la música y la sensualidad, mientras que es en la otra donde se desarrolla la acción ("acabamos de atravesar un puto bote???"). En resumen: peliculón, con el que no podras parar de reír (humor bastante negro a veces), y en el que hay que estar muy atento para coger los numerosos homenajes que pululan por la película, pero que no te harán pasar un mal rato. Un Kurt Russell impresionante como antihéroe y un superbólido a prueba de muerte. Con una calidad y diversión casi a la par de Planet Terror (es mi favorita y la defenderé por encima de cualquiera....), una verdadera pena lo del estreno por separado en países de habla no inglesa y que en esta no aparezca ninguno de los falsos trailers rodados para la ocasión. Viva la serie B!

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1028528/

LOS SURFISTAS NAZIS DEBEN MORIR (SURF NAZIS MUST DIE) 1987

SINOPSIS: Unos vigilantes enloquecidos y de tendencias neo-nazis intentan dominar las playas de California después de los efectos devastadores de un terremoto que acaba con la vida de la mayoría de la población de la costa de los Estados Unidos. Una banda rival de surferos retan a los surfistas nazis y las playas californianas se convierten en verdaderos campos de batalla. La única persona que puede enfrentarse con éxito a los surfistas nazis es Eleanor Mama, la vengadora madre de un chico que murió en manos de estos surfistas de Ultraderecha. (ABANDOMOVIEZ)

COMENTARIO: Pedazo de película friki, mala y aburrida que se ha currado Peter George respaldado, como no, por la Troma. Si bien la idea es delirante (sirvió de homenaje para la genial "Kárate a muerte en Torremolinos", pero con mas calidad y humor), la película resulta lenta, aburrida y por supuesto, bastante inconexa. Los personajes son delirantes, pero no tienen nada de carisma, el gore, la violencia y las chicas (típico de la factoría Troma) brillan por su ausencia, y hay insertos que no vienen al cuento (como las escenas de surf). El peso de la película es llevada por la particular vengadora Mama Washington, que intenta hacer pagar a Adolf por la muerte de su hijo y acabar con la supremacía de los surfistas nazis, para ello se cargará de armas y recorrerá las calles a lomos de una gran Harley Davidson. El escaso presupuesto está presente, pero no sirve de excusa para una película asía, ya que la Troma ha hecho algunas pequeñas joyas con la mitad del dinero de ésta. En resumen: Mis amigos todavía me odian desde que les dije de ver esta película. Si te quedas dormido a mitad, no pasa nada, porque seguirás sin perder / coger el hilo. Una película que ni con grandes cantidades de cerveza o drogas se hace disfrutable. Si aún no la habéis visto, no se a que esperáis. Juzgad vosotros mismos, pero después no me regañéis, ya que para bien o para mal cuesta bastante olvidarla.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0094077/

PLANET TERROR 2007

SINOPSIS: Mientras los afectados por un extraño virus se convierten en un ejército de agresores enloquecidos, Cherry (Rose McGowan), una bailarina de striptease lisiada, y su ex-novio Wray (Freddy Rodríguez) dirigen un espontáneo equipo de guerreros, adentrándose en la noche hacia un destino que dejará millones de afectados, infinidad de muertos y unos cuantos afortunados supervivientes que lucharán por encontrar el último rincón seguro en el mundo. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Pedazo de obra maestra que se ha currado el amigo Robert Rodriguez, consagrándose paso a paso como director de culto y haciendo lo que le viene en gana y como le viene en gana, que a fin de cuentas es lo más importante y lo que mejores resultados da. Cocktail sobresaturado de sangre y gore, con numerosos guiños al cine de serie B de toda la vida (cosa que al fin y al cabo era lo que pretendian con el proyecto "Grindhouse"), explosiones, humor made in Rodriguez (lo de la polla del papa, ese tiroteo con la minimoto), tiroteos, zombies, estética de cómic y personajes bastante extraños y peculiares. Los Fx son cosa aparte, que si bien recurre muy a menudo al retoque digital, los salpicones de sangre, pústulas, heridas y el aspecto de los zombies están hechos a la vieja escuela y corren a cargo de Greg Nicotero (un pedazo de fiera y alumno de Tom Savini, que también tiene un papelito friki en la película). Muy buena la idea de introducir varios trailers falsos entre las películas, en este caso nos encontramos con "Machete", a cargo de Rodriguez (que tendrá su propia película en 2008), aunque también se hicieron para la ocasión "The "Thanksgiving", de Eli Roth, "Werewolf women of the SS", de Rob Zombie y "Don't" de Edgard Wright, bastante divertidos todos ellos. En resumen: Si te gustan los zombies y el gore, vas a disfrutar; si te gusta el cine delirante y bizarro vas a disfrutar también, y si no te gusta nada de esto, igualmente vas a pasar un buen rato con este pedazo de película. Una verdadera pena lo del estreno separado en Europa, ya que pierde el sentido original de la "Sesión doble" de cine de serie B, muy típica en los años 70 y 80. Para compensar se han estrenado en ese formato otras dos pequeñas joyas bastante entretenidas y extrañas: "Severed" y "Black Sheep"

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1077258/
Los falsos trailers: http://www.worstpreviews.com/trailer.php?id=65&item=4

DVD 2006

SINOPSIS: La pequeña aventura de Yoel, fanático del cine y los videojuegos, por demostrar a su ex novia que ha madurado. Al contrario que su hermano mayor Roberto, tipo serio, formal y sensato, que debe aprender a ser un friki para conquistar a la chica de sus sueños

COMENTARIO: Sorprendente segundo corto del director maño Ciro Altabás. Posiblemente el corto más friki jamás rodado (con permiso de "George Lucas in Love"), tanto en la forma de verse (realmente parece que estas viendo un dvd, con menús, audiocomentarios, e incluso con final alternativo), como en los diálogos, escenarios y personajes en general. Homenajes continuos y apabullantes: Star Wars, coleccionistas de películas, el Space Invaders, pelis de serie B, cortos de culto (ese pedazo de poster del supercorto de zombies portugués "I'll see you in my dreams"), merchandising friki, el número Bacon, el dibujante Alfonso Azpiri leyendo una Micromania (que también se encarga de la portada) y aparición estelar de Fernando Esteso (con tres grados de separación de Kevin Bacon). Una buena muestra de como hacer un cine fresco y divertido. Especial atención a la música del final a cargo de Tato and the Ninja Scrolls, con la canción Copyright for Love, un pasote de ska con músicos ninjas. Toda una declaración de principios como bien dicen durante el corto:
-¿Cuáles son las tres cosas que mejoran cualquier película?.
- Zombies, ninjas y cyborgs
En resumen: El Clerks a la española, con un tratamiento muy original y bastante divertida. Corto de culto. Muy recomendable

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0492875/
El corto: Google

PORN OF THE DEAD 2006

SINOPSIS: Cuando no queda ningún cuarto en el infierno... la muerte se pone muy caliente!

COMENTARIO: Burrada dirigida por Rob Rotten, en la que vemos la versión hardcore y ultragore del clásico de Romero. La mezcla perfecta entre gore y cine X, acompañada de una BSO brutal a cargo de grupos de Death Metal (como por ejemplo Deicide). Una disparatada y blasfema película porno (blasfema más que nada por la escena de la sangrienta masturbación con el crucifijo), en la que zombies y vivos hacen de todo menos hablar. Con unos Fx muy efectivos y un maquillaje que mantiene el tipo (menos cuando con el roce empiezan a borrarse....), asistimos a una autentica orgía de excesos, como penetraciones anales, corridas faciales (con el posterior desgarro a mordiscos del aparato del tío), masturbaciones con crucifijos, destripamientos, sexo con enfermos psiquiátricos, tatuajes, y una larga serie de perversiones (eso si, el argumento se lo han pasado por el mismo sitio que a las actrices). En resumen: Sexo, gore y Death metal a volumen brutal. Carne y sangre de la mano en una película que hace que producciones españolas como Gorex no le lleguen a la altura de los zapatos

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0846066/
Algunas fotos:
http://www.severed-cinema.com/reviews/mnop/potd-images.php

MAY 2002

SINOPSIS: May es una chica sin amigos, aficionada a crear sus propias muñecas y a coser su propia ropa. Trabaja en un veterinario con Polly, una lesbiana que le tira los trastos, y sueña con encontrar al hombre de su vida. Conoce a Adam, un chico guapo cuyas manos la fascinan. Entablan una relación pero la cosa no funciona. May contrariada por su incapacidad de encontrar amigos, decide seguir el lema que le enseño su madre cuando era pequeña: "Si no logras encontrar un amigo, créalo".

COMENTARIO: Extraña película a cargo del director Lucky McKee, en la que nos encontramos dentro del mundo de May, una chica bastante rara (Angela Bettis hace un papelón), que ha pasado su vida completamente sola y aislada, con la única compañía de una muñeca metida dentro de una urna (es normal que la chica este algo desequilibrada, la verdad). Esta particular Carrie se siente muy sola y necesita a alguien que le de cariño, con lo que conoce al extraño Adam (inolvidable la escena en la que le pone a May su corto gore y ésta en vez de asustarse o sentir asco, siente una inmensa felicidad por haber encontrado a alguien). La relación no va bien, y ahora prueba suerte con su compañera Polly, pero la cosa tampoco fragua. Así que May decidirá hacerse su propio amigo. La película puede resultar algo lenta al principio, cuando May y los demás se van conociendo, pero así podemos darnos cuenta de las verdaderas carencias afectivas de la protagonista. Esta primera parte está adornada de algunas situaciones cómicas y extrañas, mientras que en la segunda parte podemos ver como la película da un giro completo y vemos realmente el lado más oscuro de May. Escenas de gore bien situadas y algo de tensión hacen que este retrato psicológico sirva para dar un soplo de aire fresco al cine de terror al que estamos acostumbrados. En resumen: cine independiente en estado puro. Una versión grotesca y retorcida de Amelie en una película que sirve para mostrar la locura que puede estar patente en cada uno de nosotros. Algo lenta, pero con diálogos buenos. Recomendable

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0303361/

LA CARRERA DE LA MUERTE DEL AÑO 2000 (DEATH RACE 2000) 1975

SINOPSIS: Una brutal carrera de coches que atraviesa el país se ha convertido en el deporte nacional del futuro, donde los peatones son atropellados para ganar puntos. Frankenstein, el campeón de la carrera se vuelve en contra de los principios de la carrera. Para lograr el fin de la violencia deberá acabar con el presidente.

COMENTARIO: Delirante e indispensable película de la factoria Corman, dirigida por Paul Bartel (director de cine independiente), en el cual nos hace en retrato de una sociedad bastante particular en el que el opio del pueblo en este caso seria la "Carrera transcontinental", una carrera de coches recorre los EEUU de un lado a otro, atropellando en el camino a la mayor cantidad de gente posible para así obtener más puntos. Ya sabemos de donde está inspirado el famosísimo "Carmageddon", uno de los primeros juegos violentos en tener repercusión mediática. Si el argumento es extraño de por si, solo queda por ver a los participantes de la carrera, haciéndola propia de los dibujos de "Los Autos Locos": Frankenstein, el actual campeón (un David Carradine con el cuerpo destrozado y reconstruido por numerosas partes mecánicas, vestido con un traje de cuero y una máscara que le oculta la cara), Joe "Ametralladora" Biterbo, el aspirante (un Silvester Stallone caracterizado como un mafioso de los años 30), Calamity Jane (una particular Penelope Glamour al estilo texano), Matilda la Huna (una corredora nazi) y Ray "Neron" (corredor "de época" acompañado por Cleopatra), cada uno de ellos con su correspondiente copiloto y con un coche que haria las delicias de los aficionados al tunning con nulo sentido de la estética. En resumen: Persecuciones, muertes, atropellos, bastente humor y algunos desnudos hacen de esta película de escaso presupuesto (ya hemos dicho que era de la factoría Corman) una divertida y bizarra manera de pasar el rato. Actualmente se está preparando el remake titulado "La carrera de la muerte del año 3000"

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0072856/
Otro enlace: Wikipedia

JOHNNY COGIO SU FUSIL (JOHNNY GOT HIS GUN) 1971

SINOPSIS: Un joven combatiente de la Primera Guerra Mundial se encuentra en un hospital, confinado de por vida, ciego, sordomudo y con las piernas y los brazos amputados a causa de una explosión sucedida durante un bombardeo. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Inquietante película antibelicista y pro-eutanasia a cargo del director Dalton Trumbo, el cual destacaba más como escritor (el escribió la novela en la que se basa esta obra) y como guionista. Trumbo quiso que Buñuel fuera el director de la película, debido al particular tratamiento de ésta, alternándose fragmentos de la realidad (con Joe postrado en la cama, donde empieza a darse cuenta de su verdadera situación), con recuerdos (su novia, el momento de partir a filas, las conversaciones con su padre) y con los sueños que está teniendo el soldado. La parte actual está rodada a blanco y negro, mientras que los sueños y recuerdos nos lo encontramos a pleno color. Este conjunto da una visión bastante agobiante del presente y futuro del muchacho, transmitiendo una gran impotencia y resultando una dura crítica a la guerra y lo que esta provoca en las personas. En resumen: peliculon, bastante duro a ratos, que logra transmitir el desasosiego del protagonista y resultando más efectista con respecto a la idea de la aplicación de la eutanasia que la película de Amenábar. Indispensable, pero para ver en su momento.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0067277/

EL REGRESO DE LOS MUERTOS VIVIENTES (RETURN OF THE LIVING DEAD) 1985

SINOPSIS: Frank y su aprendiz Freddy terminan su turno en un almacén de productos sanitarios. Charlando, Frank cuenta al joven que los hechos narrados en la película La Noche de los Muertos Vivientes fueron reales, pero han sido ocultados por las autoridades. Para convencer al chico de que no miente, le lleva al sótano, donde le enseña un barril que contiene a uno de los zombies, y el gas que en su momento le devolvió la vida. Accidentalmente abren el barril, liberando tanto al muerto viviente como el gas, que alcanza un cementerio cercano. Sin saberlo, un grupo de jóvenes que han ido a pasar la noche al cementerio serán testigos del despertar de los muertos. (ABANDOMOVIEZ)

COMENTARIO: Inolvidable película de zombies a cargo de Dan O'Bannon, rememorando todo el mundillo que creó George Romero. Lo más destacable de la película es la buena mezcla que tiene entre terror y humor (no en unas dosis tan elevadas como en la segunda parte, pero que queda bastante bien). Maquillajes y efectos especiales destacables para la fecha y unos zombies que no dudan en pedir "cereeebrosssss" (aquí los zombies mantienen algo de conciencia y es posible incluso hablar con ellos, como se ve en la escena con la mujer zombie partida por la mitad atada a una camilla). Con una música y una actitud bastante punk, encontramos escenas míticas como el striptease de Linnea Quigley (una de las más famosas Scream queens del panorama de la serie B) en el cementerio, justo antes de que ocurra la famosa invasión zombie. La cinta también está dotada de crítica hacia el ejercito norteamericano, ya que ante la imposibilidad de evacuar o controlar la zona, optan por la opción del bombardeo preventivo. En resumen: película indispensable para todo aficionado a los zombies, con diálogos y situaciones bastante divertidas, considerada como una secuela no oficial, pero autorizada, a la trilogía (ahora tetralogía y seguimos contando) de Romero

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0089907/

LA CASA DE LOS DIBUJOS (DRAWN TOGETHER) 2004

SINOPSIS: Parodia de "Gran Hermano" en el que 8 dibujos animados, de estilos completamente distintos, tienen que compartir casa y vivir ante las cámaras. El primer Reality Show animado

COMENTARIO: Delirante serie de animación bastante más retorcida que "Padre de familia", con un humor bastante más ácido y cínico. Los personajes son:

• Capitanazo (Captain Hero): El típico superhéroe, con superpoderes y un ego mayor que sus músculos
• Princesa Clara (Princess Clara): Claro homenaje a las princesas de Disney. De familia bien, bastante prepotente y clasista. A veces bisexual, a veces lesbiana. Por una maldición a su familia, tiene tentáculos en la vagina (como el videoclip de "The Horrors - Sheena is a parasite", a cargo del genial Chris Cunnigham)
• Lulú D'C'artón (Toot Braunstein): Dibujo animado en blanco y negro de los años 20, clara parodia destructiva de Betty Boop, bastante gorda, neurótica y con tendencias sadomasoquistas -es muy aficionada a hacerse cortes cuando está deprimida y a comer compulsivamente-. Enamorada de Xander, pero todo el mundo la rechaza.
• Xander (Xandir): Elfo protagonista de videojuegos de rol, bastante afeminado (ese tanga!), basado en el personaje de Link (Zelda)
• Morocha Amorocha (Foxxy Love): Personaje de dibujos underground, considerada como una músico-resuelve misterios. Bastante liberal y promiscua. Está basada en un personaje de Jossie and the Pussycats (Jossie y las Gatomelódicas)
• Ling-Ling: La representación del manga en la casa. Parodia de Pikachu. Solo habla japones y es muy poderoso, pero nadie le hace caso. Si lo humillan y hacen que se deprima, segrega una sustancia que es alucinógena.
• Puerquísimo Chancho (Spanky Ham): Dibujo en flash descargado de internet. El más cerdo de todos ellos (en forma y en actitud)
• Mueble O'algo (Wooldoor Sockbat): Un bichejo raro, homenaje a Bob Esponja. Bastante delirante y desequilibrado. Basado en "Vaca y pollo", "Ren y Stimpy" y el ya nombrado "Bob Esponja", es decir, dibujos animados bastante disparatados y cerdos en ocasiones.

Con toda esta tribu, son de esperar capítulos completamente delirantes, como aquel en el que no tienen que comer y hacen que clara cante la típica canción Disney, en la que empiezan a aparecer animalitos del bosque, que Puerquísimo se encarga de cazar, matar y reventar, para tener algo que comer; o en el que viene la prima retrasada de Clara y los chicos hacen una apuesta para ver quien es el primero en tirársela. Humor bastante burro, en el que es muy frecuente ver chistes racistas, sexo (hetero y homosexual), violencia y algo de gore. En resumen: humor demencial y retorcido, si te gusta Padre de familia o South Park, disfrutarás con esta serie. Actualmente van por la tercera temporada, que se está emitiendo en la Mtv, en españa la podemos ver doblada al mexicano.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0386180/