A SERBIAN FILM (A SRPSKI FILM) 2010

SINOPSIS: Milo, una estrella del porno ya retirada que vive con su mujer y su hijo, está pasando por apuros económicos. Una cita con una antigua compañera de rodaje, la pornostar Layla, le presenta la oportunidad de trabajar con un tipo llamado Vukmir en su nueva película de porno experimental. Milos acaba aceptando sin saber exactamente lo que va a rodar y acaba sumergido en una tormenta de deparavación violencia, snuff, pedofilia, y drogas que lo dejan en un abismo de locura... (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Brutalidad filmica a cargo del debutante Srdjan Spasojevic justificada como el reflejo de la frustración y la sumisión del pueblo serbio durante el conflicto de los Balcanes (?). La realización es correcta así como la actuación del protagonista, que se pierden en un guión bastante escaso que se limita a ofrecer al espectador brutalidad tras brutalidad sin profundizar en nada más. Los efectos especiales y la sangre están bastante bien logrados (lo único que da demasiado el cante es la polla del protagonista, que se nota a la legua que es más falsa que un billete de 30 euros).

Centrándonos en la historia vemos como Milos acepta el trabajo de Vukmir y empieza a notar que no se trata de películas convencionales, ya que aparece un fuerte factor de violencia y una parte de pederastia. Para asegurarse de que cumple y no pone pegas, se le suministra una droga que anula su voluntad. Entre retazo de realidad y realidad alterada, el protagonista empieza a ser consciente de que está entrando en un pozo sin salida, que culmina en un final super grotesco y predecible.
En resumen: una de las películas más bestias que he visto, nada que ver con las "joyitas" de August Underground, esta cuenta con las dos escenas más salvajes y violentas que he visto en muchísimo tiempo. Película no para todos los gustos ni por supuesto para todos los estómagos y que sin duda han hecho para llamar la atención y que pese a tratar sobre un actor porno, no tiene ninguna escena explicita (ya con las que tiene tiene bastante).

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1273235/

BLACK DEVIL DOLL 2007

SINOPSIS: Heather pensaba que la tabla de la Ouija era un inocente juego de niños, hasta que este juego de niños abre las puertas del infierno y reaniman el alma de un militante negro recientemente ajusticiado en la silla eléctrica por tratarse de un asesino en serie que mató a 15 chicas blancas. Con el espíritu atrapado en un muñeco de ventrílocuo, Heather y sus amigas deben hacer frente al horror y la maldad de un asesino de menos de un metro. ¿Podrán detener al Muñeco Negro Diabólico?

COMENTARIO: Psicotrónica y descacharrante historia que nos trae el desconocido Jonathan Lewis, en la que el espíritu de un psicópata entra en el cuerpo de un muñeco de ventrílocuo (uy!, que eso me suena de haberlo visto ya...), pero con la particularidad de que el asesino es un pantera negra y que el muñeco poseído se dedica a violar y torturar a zorras blancas mientras que se droga todo lo que puede. Heather tras romper con su novio (un blanco al que le gustaría ser negro, muy al estilo de Ali G), juega con la ouija y el espíritu de Mumia abu jabal se mete en el muñeco, que empezará una relación con Heather, en la que el sexo y la droga desempeñan un papel fundamental. Mumia convence a Heather para que traiga a sus amigas a casa y así poder matarlas una a una, pero las chicas intentarán hacerles frente, en la medida que sus cabezas huecas se lo permitan. La película es divertida pese a ser sumamente mala, y las tetas, sangre y violencia se intercalan con los chistes malos y las muecas del muñeco, dando un resultado de lo más entretenido. En resumen: Muñeco diabólico visto por una especie de Russ Meyer drogado y expulsado de la Troma. Serie Z con violencia y sangre gratuita (como debe de ser...) sobre tetas y culos enormes, con una nula capacidad interpretativa (no servirían ni para el más casposo de los pornos...). De lo más bizarro que me he encontrado en un tiempo.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1139783/

BRAINDEAD, TU MADRE SE HA COMIDO A MI PERRO (BRAINDEAD) 1992

SINOPSIS: Un científico descubre en la Isla de la Calavera (la misma que usaría en King Kong), al misterioso y temido mono-rata de Sumatra, al que acompaña una terrible maldición según los nativos. El ejemplar es llevado a la Nueva Zelanda de los años 50 para su estudio. Lionel es un joven sobreprotegido por su madre, Vera, que no aprueba la relación que éste tiene con Paquita, la hija del tendero. Cuando los dos enamorados realizan una visita al zoológico, la madre de Lionel les vigila en secreto y es mordida por el extraño animal. Poco a poco, Vera se va convirtiendo en una especie de zombie, sediento de sangre que va contagiando poco a poco al que se cruza por su lado.

COMENTARIO: Qué decir a estas alturas de la obra maestra de Peter Jackson, cuando aún hacía algo interesante... Es la película más sangrienta de la historia, la que supuso un antes y un después en el cine gore, y una obra de culto sangrienta y divertida a partes iguales -además de la película gore a la que guardo más cariño-. Aquí el humor negro y la sangre se dan la mano creando una cinta que salpica al espectador hasta dejarlo empapado. El director de las antípodas venía de dirigir la genial "Bad Taste" y la psicotrónica "Meet the Feebles", así que contando con mucho más presupuesto que las anteriores (en este caso tener más presupuesto que Bad Taste no es nada difícil), realiza lo que en un principio iba a ser una coproducción con España (por eso tenemos a Diana Peñalver como Paquita), dando lugar a una orgía de sangre y tripas. Por suerte, los monstruos generados por ordenador no estaban a la orden del día -ni había capacida de hacer algo medianamente potable-, por lo que Jackson tuvo que recurrir a animatronics, stop motion, maquetas y muchas prótesis para mostrarnos su particular mundo. Los personajes son bastante pintorescos, teniendo en primer lugar a Lionel (un claro homenaje al Norman Bates de Psicosis), una madre sobreprotectora, la chica en peligro, un cura karateca, el impresentable y fiestero tío de Lionel y hasta al mismo Jackson haciendo un cameo como ayudante del embalsamador.La película si bien presenta un ritmo lento al principio, una vez que se presentan los personajes y se producen las primeras infecciones (y la deglución del perro de Paquita por la madre de Lionel), hasta que llega la fiesta del tío Les tras el funeral de la madre de Lionel, se aceleran los acontecimientos y la sangre. Las amputaciones, mordiscos, explosiones craneales y demás brutalidades se van sucediendo hasta que llega el momento en el que Lionel coge el cortacesped para acabar con todo zombie que se le cruce, aquí es donde la orgía de sangre se dispara: se dice que sólo para esta escena se usaron más de 300 litros de sangre a una velocidad de 6 litros por segundo... Tras esta brutal escena, la difunta madre hace su aparición como ser gigantesco ser medio perro, medio zombie debido a que se le inyectó lo que se pensaba que era un veneno, pero era un estimulante animal. En resumen: 30.000 litros de sangre usados en la película (de hecho Peter Jackson dice que no volverá a dirigir nada gore hasta que alguien supere Braindead), zombies, tripas, sexo entre zombies, bebe zombie, un perro devorado, pústulas mezcladas con natillas, aparatos marca "ACME", curas karatecas, una casa como la de psicosis, un monstruo final y mucha mala ostia, ¿qué más se puede pedir?, bueno, algunas tetas, pero no se puede tener todo... Esperemos que Jackson vuelva al buen camino y se deje de gilipolleces millonarias.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0103873/

THE DESCENT (2005)

SINOPSIS: En una montaña remota, seis amigas se encuentran para su aventura anual, una expedición espeleológica a las arterias de la tierra. La líder de la expedición es Juno, dura, persuasiva y peligrosa. La acompañan las hermanastras Rebecca y Sam, Holly y Beth, profesora de ingles que va a regañadientes para cuidar de Sarah. Ésta se está recuperando de un colapso mental causado por la muerte de su marido y su hijo un año antes, y necesita este viaje para recuperar la parte de su vida anterior. El problema surge cuando las seis mujeres quedan atrapadas en una cueva, de una montaña remota, cuando una roca se desprende y bloquea la salida de la cueva. Mientras buscan una salida en el laberinto de túneles se ven perseguidas por una raza de hambrientos depredadores que una vez fueron humanoides pero que se han adaptado monstruosamente a la vida en la oscuridad. Mientras las demás luchan por sus vidas, Sarah (MacDonald), que aun se está reponiendo del colapso mental causado por las muertes ocurridas en su familia, lucha además contra la locura. Cuando viejos secretos son revelados las tensiones surgen en el grupo y se enfrentan entre ellas. Traicionada y desesperada, Sarah se da cuenta de que para escapar, debe ser tan salvaje como las criaturas que les persiguen. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Peliculón de Neil Marshall. Tras la irregular "Dog Soldier" nos llega esta claustrofóbica aventura subterránea en el que el director nos divide la película en dos partes claramente diferenciadas: la primera en la que nos hace la presentación de los personajes y nos muestra el lugar en el que se va a desarrollar la acción; a partir de aquí nos vemos metidos en un agobiante intento de salir a la superficie buscando una salida alternativa con una serie de problemas técnicos que podrían ocurrirle a cualquier aficionado a la espeleología, manteniendo la tensión y la espectación y resultando muy agobiante y claustrofóbica. La segunda parte es cuando las protagonistas se dan cuenta de que una raza de seres troglobios las está persiguiendo para acabar con ellas. Esta parte también está cargada de tensión pero ya pierde toda la credibilidad y el aire de supervivencia que le había dotado magistralmente la primera parte, aun así es una parte bastante sangrienta, retorcida y divertida (SPOILER: el sueño es sencillamente genial).

Las actuaciones están dentro de lo correcto para lo que es una producción de este tipo. La dirección es magistral, con una luz muy tenue (en el mejor de los casos), mostrándonos solo en parte los caminos angostos y aumentando la sensación de abandono y desamparo. En resumen: una obra bastante recomendable, muy agobiante, con monstruos mutantes y con un final alejado de lo normal. Si te quedas atrapado en una cueva es mejor que al menos alguien sepa la zona donde vas a estar para que puedan ir a rescatarte, si no olvídate de gritar, porque nadie va a poder oírte.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0435625/

ALEJANDRO MAGNO (ALEXANDER) 2004

SINOPSIS: A la edad de 25 años había conquistado el mundo conocido... cambiando el rumbo de la humanidad para siempre. Alejandro, rey de Macedonia, lideró sus legiones griegas hacia el inmenso imperio persa. Una vez conquistado, siguió camino hacia la India. Alejandro Magno (356 A.C. - 323 A.C.) fue muchas cosas para muchas personas: un apuesto rey guerrero lleno de la ambición, el coraje y la arrogancia de la juventud, encabezando a su pequeño ejército contra las gigantescas fuerzas persas, un hijo que buscaba desesperadamente la aprobación de su severo padre, endurecido por las batallas, y que se debatía entre su lealtad a éste y su amor por su madre, un conquistador despiadado que nunca perdió una batalla y empujó a sus soldados a los confines del mundo conocido, un visionario cuyos sueños, hazañas y destino dejaron huella a lo largo de la historia, ayudando a dar forma a nuestro mundo actual. Fue todo eso y más. Alejandro llevó a su ejército de soldados griegos, macedonios y posteriormente orientales a lo largo de 35.000 kilómetros de asedios y conquistas en sólo ocho años, y cuando murió, a los 32 años, había forjado un imperio sin igual en la historia. Ambientada en el mundo precristiano de costumbres sociales y morales muy distintas de las de hoy, una época de una belleza inigualable, de una brutalidad increíble, con grandes ideales y terribles traiciones, la vida de Alejandro discurre entre la relación con su madre Olimpia, su padre Filipo, su gran amigo y comandante Hefestión, su ambiciosa y hermosa mujer Roxana y su confidente y leal general Tolomeo. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Bazofia de mala calidad a manos del otrora genial Oliver Stone. ¿Dónde han quedado maravillas como "Asesinos Natos" o "The Doors"? En la película no se puede salvar gran cosa: la estética, en principio interesante, es barrida y aplastada por el montaje y la propia dirección de cámara; los actores..., se puede decir que tuvieron momentos mejores, Colin Farrell debería aprender a actuar, incluso Angelina Jolie salia fea..; las escenas de acción son sumamente confusas y no hay más de 10 extras -20 en las mejores partes- por escena (parece que Alexander sirvió de ejemplo para rodar "Alatriste" porque cuenta exactamente con el mismo tipo de errores y mal montaje). ¿Batalla aburrida? no pasa nada, le metemos un filtro rojo y todo arreglado, queda hasta cool... (por cierto, que esa manera de usar los elefantes era un poco de coña..) Los diálogos son aburridos, largos e innecesarios. Al menos se atreve a mostrar algo de la supuesta bisexualidad del mítico personaje. La BSO al menos no esta mal. Los decorados son de risa, se ve que ante tanto esplendor lingüístico el espectador no necesitaba fijarse en el entorno (por eso o quizás porque ya estaría durmiendo). En resumen: yo me puse a verla borracho y ni aun así pude aguantarla, mala hasta decir basta, miedo me da al pensar en la gente que fue a verla al cine...

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0346491/

[REC] 2 2009

SINOPSIS: Han pasado 15 minutos desde las últimas imágenes grabadas para el programa "Mientras usted duerme" en el interior del edificio infectado. Fuera, una multitud curiosa se congrega tras el área acordonada por las fuerzas especiales... Un comando GEO se adentra en el interior de la casa para controlar la situación y determinar que está pasando dentro, una misión aparentemente rápida y fácil. Su principal misión es proteger al doctor Owen, experto en virus, para que pueda encontrar el foco de la infección sin que sea atacada por ninguno de los infectados que campan por el edificio

COMENTARIO: Secuela de la premiada [Rec] a cargo del mismo equipo de dirección (Paco Plaza y Jaume Balagueró). En esta segunda parte se da explicación a los muchos interrogantes que nos dejó la primera película (con mayor o menor acierto...). Aviso para el que no haya visto la película que voy a destriparla entera junto con la primera, por lo que este comentario va a estar cargado de SPOILERS (de hecho todo va a ser un spoiler grande...).

La acción se desarrolla 15 minutos después del fin de la primera película y vemos como un grupo de GEOs se dirigen al interior del edificio a escoltar al doctor Owen, un experto en virus, para así encontrar el origen de la infección y poder cortarla de raíz evitando que salga al exterior de la zona aislada. Aquí los directores han sabido mantener el espíritu de la primera cinta dotando a las fuerzas de asalto de cámaras personalizadas (aquí empiezan los homenajes, en este caso "Aliens") para poder tomar la mayor cantidad de pruebas posible del interior del edificio. Lo primero que nos llama la atención es que el edificio esta completamente vació (en apariencia), lo que no contrasta con lo antes visto. Directamente el extraño doctor los lleva al ático, foco de la infección y empiezan a ver toda la parafernalia cristiano-esotérica que pudimos ver en el último tramo de la anterior película, pero sigue sin haber rastro de los antiguos inquilinos, ni siquiera de la Niña Medeiros. De repente se empieza a oír "Suspiros de España" (usada también en el trailer promocional) por lo que los GEO se dirigen al origen del ruido teniendo la primera toma de contacto uno de ellos con uno de los infectados. El doctor empieza a hacer un exorcismo para sorpresa del resto del grupo y ven como el infectado no los ataca, por lo que lo retienen en una habitación clavando un rosario en la puerta. Aquí vemos el primer giro argumental con respecto a la primera película y lo que menos le esta gustando a la gente: los infectados en realidad no son zombies, sino poseídos (polémico, pero igual no quisimos ver lo obvio en el tramo final de la primera película), con un tipo de posesión que se transmite por la sangre o por la saliva (WTF?) y para poder encontrar una cura a esa posesión hay que encontrar una muestra de la sangre de la niña Medeiros, uno de los pocos casos de posesión reconocida por el vaticano y puesta a cargo de otro cura para que la investigara (y se escondieron en mitad de Barcelona...), por lo que el doctor Owen se descubre como el padre Owen. Los GEO son atacados por el niño que vivía en la trampilla y descubren que varios niños fueron infectados a posta para ver los efectos. Encuentran la muestra de sangre de la Medeiros en un frigorífico escondido en un falso techo y se la llevan para poder así salir del edificio. Cuando intentan salir ven al padre de la niña enferma de la primera peli que se ha colado en el edificio junto con un bombero y tres niños, éste es directamente acribillado y se inicia la persecución de los niños.

Este es el punto de descanso de la película, ya que bien es verdad que los directores desde el comienzo del film han mantenido la tensión y no ha habido un momento de relajación (como ya vimos en la primera o en la magnífica "Para entrar a vivir"), por lo que nos llevan a la cámara de los chavales para ver cómo han entrado en el edificio. Vemos como tras grabarse haciendo el imbécil y ser desalojados de donde estaban, ven todo lo que se ha montado alrededor del edificio, por lo que deciden investigar por su cuenta. Siguen al padre de la niña (que sigue con las medicinas en la mano) y a un bombero (que lógicamente ha perdido a sus compañeros) que se cuelan por una alcantarilla para salir al taller de costura que había detrás del portal. Entran todos al edificio y cuando intentan volver a salir ven como otro grupo de GEO han sellado la trampilla de entrada (lo mejor de esta parte: la ostia que le mete el bombero al niñato insoportable). Hay un ataque y Tito, el niño que recibió la hostia es contagiado, por lo que Owen hace un exorcismo para hablar directamente con la niña Medeiros y tras un par de chascarrillos (homenaje a "El exorcista") van a buscarla, pero una antigua conocida entra en escena: Ángela, la reportera, sigue viva y con cámara.

Vuelven todos al ático y descubren por qué no habían visto antes nada: la luz impide ver el mal, por lo que vuelven a poner la visión nocturna en la cámara y descubren una puerta secreta (sin comentarios...). Entran y buscan a la Medeiros, pero no hay rastro de ella, por lo que tras jugar un poco a "apago y enciendo la luz" para ver lo que realmente hay (donde no había nada, se ve una especie de pozo), entra en escena la niña que hace su aparición estelar, martillo en ristre y comienza a repartir estopa. El cura intenta por todos los medios tomar una muestra de la sangre de Medeiros, pero Ángela le revienta la cabeza sin dudarlo con una recortada, y es que ella había sido poseída por el demonio de mano (y de boca) de la Medeiros (otro homenaje a "Vinieron de dentro de..." de Cronemberg), por lo que tras matar a todos los supervivientes, imita la voz del padre Owen para así poder salir del edificio y poder desplegar todo el mal por el mundo.

Hay muchos interrogantes aquí: ¿por qué no volvieron a la nevera del falso techo a buscar otra muestra de sangre?, ¿al no ser zombies si no poseídos, siguen haciendo vida cotidiana? (porque la escena de la madre batiendo huevos se las trae....), ¿no pueden extraer una muestra de sangre de Medeiros recién muerta?, ¿por qué coño las oleadas de ataque no se mantienen al mismo ritmo que en la película anterior?. Con respecto a la película en si, los efectos especiales están muy bien logrados y la cantidad de sangre se ha duplicado (como toda buena secuela que se precie...). La tensión se mantiene de la misma forma que en la primera, los actores siguen actuando igual de mal, pero en este caso muuuuuucho más sobreactuados (por mucho que quieran no somos americanos ni pueden pretender que hablemos como los americanos...), los niños, si bien la idea es interesante, el desarrollo es catastrófico y las actuaciones peores todavía.

En resumen: Mantiene la tensión y explica muchos (si no todos) los interrogantes vertidos en la primera película con mayor o menor acierto. Han metido muchos sustos "sorpresa" en vez de mantener la tensión y el agobio, pero sigue siendo una cinta bastante entretenida. El final está abierto a una tercera parte (para mi gusto) innecesaria (de hecho los directores han afirmado que si hay otra secuela más, ellos no se encargarían -aunque la pela es la pela...-), pero a la vez está bien cerrado y mantiene coherencia con la cinta. Para verla si te gustó la primera y por supuesto para pasar un mal rato en el cine.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1245112/

ULTRACHRIST! 2003

SINOPSIS: Jesus regresa a la Tierra 2000 años después, concretamente en la ciudad de Nueva York, enviado por su Padre para traer un nuevo mensaje de paz a los hombres. Desafortunadamente, los jóvenes de hoy en día hacen oidos sordos a su mensaje. Siguiendo un consejo, Jesus se hace con unas mallas y se proclama a si mismo como "El Ultracristo", un urbano luchador del pecado. Su Padre no aprueba estas técnicas tan poco ortodoxas, mientras que el Anticristo (un miembro de la Comisión de Parques de Nueva York) resucita un mini ejército con los más famosos pecadores de todos los tiempos para que el Ultracristo falle en su cometido.

COMENTARIO: Kerry Douglas Dye nos trae una de las comedias más bizarras (porque no se le puede poner otro calificativo que no sea éste) que he visto en mi vida. Jesucristo vuelve a la vida, comparte piso con dos lesbianas y cuando se excita, sangra por los estigmas de las manos y los pies... En vista de que nadie le hace caso cuando intenta promulgar la palabra de Dios, decide transformarse en el superhéroe conocido como "el Ultracristo" (con su traje de licra, capa, calzoncillos por fuera y unas buenas sandalias como mandan los cánones), convirtiéndose en una estrella mediática y siendo también víctima de la ira del Anticristo, que acabará invocando a los pecadores más grandes de todos los tiempos (Richard Nixon, Drácula, Jim Morrison y Hitler) que retarán a nuestro héroe a un combate de lucha libre. La película pese a contar con unos medios bastante limitados y con unas actuaciones un tanto penosas (como no podía ser de otra manera para aumentar su leyenda de película de culto) cuenta con unos diálogos interesantes e ingeniosos, como cuando Jesucristo se pregunta por qué se ha tomado la cruz como el símbolo universal del cristianismo cuando a el no la puede ni ver de los malos recuerdos que le trae, y llega a ser entretenida. La banda sonora cuenta con cortes de música judía mezclada con canciones punk y rock. En resumen: bizarrez máxima y de mucha mayor calidad que su hermana bastarda "Jesucristo cazavampiros", entretenida y cutre a partes iguales. Para ver rodeado de cerveza y amigos en una tarde de aburrimiento y con algún que otro porro de por medio.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0358236/

DEAD SET: MUERTE EN DIRECTO (DEAD SET) 2008

SINOPSIS: Inglaterra. Año 2009. Una pandemia de proporciones bíblicas está atacando el país. Los muertos se están levantando y cada persona a la que muerden pasa a formar parte de sus filas. Sólo hay un grupo de personas en el país que parecen ajenas a la crisis... los concursantes de Gran Hermano. Pero su tranquilidad les va a durar muy poco tiempo…

COMENTARIO: Magnífica serie autoconclusiva de tan solo 5 capítulos de 28 minutos de duración a cargo del director Yann Demange. Aunque la sinópsis pueda sonar a coña y uno se pueda esperar una especie de "Shaun of the Dead", se trata de una serie completamente seria y bastante interesante en la que se vuelve a usar la idea del zombie rápido -que ya pudimos ver en "28 días después" y su secuela (si, vale, no son zombies, son infectados...) o en el remake de "Amanecer de los muertos"-, debido a que al guionista le interesaba la idea de una epidemia devastadora y sobre todo rápida que creara una gran cantidad de zombies en el exterior sin que en el interior de la casa se dieran cuenta de lo ocurrido, de echo al principio de la serie los mismos concursantes creen que lo que ocurría era una prueba que le había puesto la dirección del programa. Tras la salida de la expulsada de la semana, Pippa, (grabada mientras se producía la expulsión de una concursante real durante el programa de Gran Hermano Inglés del año pasado), se empiezan a dar los primeros incidentes en el exterior y ya los concursantes empiezan a ver que hay algo raro debido a que notan que no hay nadie que contacte con ellos ni ven movimiento en las cámaras, así que tras la entrada a la casa de gente del equipo técnico que huyen de la plaga que se ha colado en el estudio, pondrán al tanto a los concursantes de lo que realmente esta pasando fuera, por lo que todos juntos ingeniarán un plan para poder escapar y ponerse a salvo.

El reducido presupuesto de la serie hizo que no fueran posibles alardes en efectos especiales ni en maquillaje, aún así el gore está presente como en cualquier cinta del género que se precie, sabiendo mantener el interés en la historia sin necesidad de explosiones ni gran número de extras (de hecho había una explosión y tuvieron que quitarla debido al presupuesto), recurriendo a juegos de cámara para insinuar en vez de mostrar. En resumen: el rollo documental está de moda y con esta idea tan extraña a priori, nos encontramos con una serie bastante buena, original e indispensable para todo buen aficionado al cine de zombies. Además la escasa duración de la misma hace que se pueda devorar fácilmente de una tacada. Fue emitida por Canal + hace unos meses y Cuatro tiene los derechos para emitirla en abierto en estos momentos.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1285482/

LA FURIA DE MACKENZIE 2009

SINOPSIS: Ruta 74. Cerca de la frontera. Un furgón policial transporta a dos peligrosos delincuentes, Mackenzie y Branson, a una muerte merecida. Pero el destino les reservará otro final y lograrán escapar del temible Sheriff Apollo. En su huida secuestrarán a una familia en apariencia normal. Mackenzie tendrá que enfrentarse a las mismísimas fuerzas del mal. Terribles criaturas acechan en los alrededores. ¿Serán capaces de mantenerse unidos para sobrevivir?

COMENTARIO: Descacharrante homenaje a la serie B de mano de los noveles José Luis Reinoso, Félix Caña y Paco Campano. Aquí se demuestra que con cuatro duros y con una gran cantidad de ideas se puede rodar una película bastante divertida. Mackenzie y Bronson logran escapar del temido Sheriff Apollo mientras que una invasión extraterrestre amenaza con destruir la Tierra. Los vecinos van desapareciendo mientras que nuestros dos fugados se refugian en una casa para intentar curar las heridas de "serpiente" Bronson, la familia es amordazada y desde aquí en adelante mantendrán una relación de amor/odio con su(s)
secuestrador(es), en especial el imbécil de su vecino. Bronson muere irremediablemente y ahora es Mackenzie el que deberá hacer frente a todo tipo de aberraciones del espacio con su escopeta y sus manos desnudas.
La película cuenta con pocos exteriores, pero son más que suficientes para dar la sensación de tratarse de una casa apartada en el campo acosada por monstruos (Evil Dead!!). Los personajes son escasos pero descacharrantes: Mackenzie, el tipo duro, el superviviente; Bronson, su fiel compañero, casi tan duro como el; Jacob, el padre de familia, un escritor imbécil y cobarde que está cargándose su matrimonio poco a poco; Susan, la madre, una mujer harta de su vida y que ve en Mackenzie a su objeto de deseo; Medea, la hija, una chica normal harta de su familia; Lance "culebra" Gordon, un friky de mucho cuidado completamente retrasado. Los extraterrestres también son bastante variados y muchos de ellos también son homenajes a clásicos del terror y la ciencia ficción, como los Scrots, parodia de los Critters.

Los gags se suceden continuamente y son en muchas ocasiones bastante zafios y brutos (es decir, que molan, -"como tu mujer hace cinco minutos"-). Los efectos especiales son caseros, cutres y divertidos (lo de editar la cara de los monstruos con un croma me mató). En resumen: Película rodada con poco dinero y con muchas ganas, la Bad Taste española. Homenaje a decenas de películas: Evil Dead, Asesinos natos, Critters, Viernes 13, con un brutal sentido del humor. Mackenzie es duro, es el tio más duro de todo el bajo Mississippi. La manera de estrenarla fue bastante peculiar: solo la proyectaban en un cine de Sevilla durante un par de semanas y a precio reducido, y si gustaba, se seguiría proyectando alguna semana más. Gustó y se extendió a un par de cines más y ahora se hablaba de dar el salto a otras provincias andaluzas, así que si podéis verla no os la perdáis, risas aseguradas y reconocimiento para gente con ganas que está empezando. Que le den a Alex de la Iglesia!

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0823460/
La web oficial

A GOLPE DE BISTURÍ (NIP/TUCK) 2003

SINOPSIS: Los protagonistas de "Nip/Tuck. A golpe de bisturí" son los cirujanos Sean McNamara y Christian Troy, dos socios y amigos que llevan vidas muy distintas. Mientras el primero intenta solucionar el fracaso de su matrimonio y la mala relación con sus hijos, su socio disfruta de una vida frívola y despreocupada. En cada episodio pasan por su clínica pacientes de todo tipo: gemelas que quieren dejar de parecerse, delincuentes que tratan de camuflar su rostro o fans que pretenden conseguir los rasgos de sus ídolos. Las verdaderas razones que esconden estos deseos de cambio quedarán al descubierto... (DREAMERS)

COMENTARIO: Genial y controvertida serie que actualmente consta de 5 irregulares temporadas con un total de 73 capítulos (hasta el momento) de 60 minutos de duración. La serie, creación de Ryan Murphy, combina de manera magistral el drama con un humor negrísimo y con altas dosis de sexo (nada explícito ya que no se ve ni una triste teta), aderezado todo ello con operaciones de cirugía en la que nos muestran hasta el más mínimo corte del bisturí (motivo por el cual empezó a darse a conocer en sus primeros capítulos).

Lo más destacable de la serie son la extraña y disparatada fauna que visita la consulta para pedir mil y una operaciones a cual más bizarra (desde introducir las cenizas de un difunto en unas prótesis de silicona con las que operar a la viuda, extracciones de microchips supuestamente implantadas por alienígenas, modificaciones corporales de una clienta que quería parecerse a un gato, ...). Cada capítulo lleva el nombre del paciente principal, aunque la trama se mezcla y no dejan de atarse cabos sueltos.

Los protagonistas son
- Sean McNamara: Brillante cirujano que intenta sobrellevar los palos que su mujer Julia, sus hijos y Christian (y por supuesto el cabrón del guionista) le van dando poco a poco sin llegar a volverse loco del todo.
- Christian Troy: Mejor amigo de Sean y eterno segundon de la empresa. Sigue enamorado de Julia y a pesar de su alocada vida de orgías y droga, envidia en secreto la vida de su compañero y socio.
- Julia McNamara: Una maldita zo... (lo siento pero es que no puedo con ella...). Mujer de Sean y madre de "sus" 3 hijos, vértice del triángulo amoroso/profesional de su marido y Chris, y principal fuente de los quebraderos de cabeza en que se ven metidos los protagonistas.
- Matt McNamara: Hijo de Sean y de Julia. Adolescente inseguro y con la personalidad de una patata, la otra fuente de problemas de la serie

La serie esta compuesta de 5 temporadas de las cuales el interés y la tensión van cambiando (haré un resumen general sin ahondar en las subtramas de relaciones personales de los protagonistas):
- TEMPORADA 1: El principal arco argumental de esta temporada consiste en las extorsiones llevadas a cabo por el mafioso Escobar Gallardo (sin duda mi personaje favorito de la serie), que obliga a los dos cirujanos a extraer bolsas de heroína introducidas en los implantes mamarios de unas modelos que introduce de manera ilegal en EEUU. Una magnífica toma de contacto con la serie
- TEMPORADA 2: El Escultor, un extraño psicópata asqueado por el deseo de la gente de poder tener un cuerpo perfecto, va mutilando modelos a las que hace la "sonrisa del payaso" bajo el lema de "La belleza es una maldición en el mundo. Nos impide ver quienes son los verdaderos monstruos". Su camino se cruza con los protagonistas desde el momento en que estos se ofrecen a hacer la cirugía gratuitamente a todas sus víctimas. Temporada bastante interesante.
- TEMPORADA 3: Fin de la saga del Escultor, aquí empiezan a sucederse cambios importantes en la personalidad de los protagonistas. La serie empieza a flojear...
- TEMPORADA 4: La saga del enano y el nuevo hijo de Sean y Julia. Con diferencia la peor de todas: lenta, insulsa y con poco que mostrar. Una verdadera pena. También incluye lo que pudo ser el final lógico de la serie
- TEMPORADA 5: Sean y Troy cambian de localización: Hollywood. Cuando creíamos que la frivolidad no podía alcanzar más nivel, van y se superan... Sean acaba trabajando en una serie de televisión, clara y burda parodia de "Urgencias", "Anatomía de Grey" y la propia "Nip/Tuck". Actualmente la serie se detuvo en el capitulo 14 (la famosa y omnipresente huelga de guionistas...), aunque en Enero se empezó a publicar el fin de la temporada y se planea una 6ª.

La música es otro punto a tener en cuenta, elegida con un sublime gusto se dejan escuchar numerosas piezas de música electrónica, chill-out y variantes del mismo tocando numerosos palos, como el tango (la música de mis adorados Gotan Project se encuentra de manera continua en casi todos los capítulos)

En resumen: Serie imprescindible, cínica, dura, con un verdadero cabrón por guionista que no duda en putear hasta lo indecible a cada uno de los protagonistas (si algo puede salir mal, en la serie saldrá peor todavía) para regocijo de los fans, con intervenciones y con secundarios delirantes, con ciertas dosis de gore. Lo único malo es esa cuarta temporada que pudo haber dado mucho más de sí y esa magnífica quinta temporada cortada por la mitad...

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0361217/

UP! MEGAVIXENS 1976

SINOPSIS: C0mo todo el cine de Meyer, MEGAVIXENS rompió todos los esquemas morales de la época y todos los records de taquilla en todo el mundo. Adolph Schwartz guarda un parecido asombroso con Hitler. Retirado en su castillo se dedica a saciar sus apetitos sexuales preferentemente de retaguardia. Con él viven las hermanas Limehouse y la Etíope. Adolph muere en su bañera devorado por un pez carnívoro que una mano criminal ha deslizado mientras se bañaba. Un sensual coro griego, de una sola persona se pregunta quién puede ser el asesino, presentándonos así el resto de personajes de esta frenética trama.

COMENTARIO: El rey de los excesos mamarios Russ Meyer nos trae la que para mi gusto es su obra cumbre, con respecto a diversión y con el respeto de "Faster Pussycat Kill Kill!". Erotismo de dibujos animados para una historia sin guión sólido que no hace mas que enlazar una serie de situaciones morbosas y divertidas, narradas por el coro griego (Kitten Natividad) en la que se intenta descubrir al asesino de Adolph entre todos los delirantes personajes de este particular pueblo. Poco más hay que decir de esta película: tetas, tetas y más tetas. En resumen: Sexo de personajes de Tex Avery, sin tregua, tetas enormes, música digna del "Sheriff Chiflado" y situaciones estúpidas, con pequeñas dosis de violencia. Nada más que decir.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0075376/

NUNCA ASISTAS A ESTE TIPO DE FIESTAS 2000

SINOPSIS: Ernesto Santoro es un padre modelo: firme pero justo. Es, en definitiva, el padre que todo niño querría tener. Fito Santoro es su hijo: simpático, bonachón e incapaz de hacer daño a nadie. Padre e hijo se disponen a disfrutar de un magnifico día de pesca cuando se topan con la peor escoria de la raza humana: seis jóvenes borrachos, drogadictos, ateos, homosexuales y comunistas. Fito ve en ellos una nueva forma de vida, y Ernesto debe tomar cartas en el asunto: seis delincuentes menos en este mundo, y un niño que tendrá una lección sobre la moral y el civismo en la sociedad. (ABANDOMOVIEZ)

COMENTARIO: Delirante largo de Farsa Producciones (productora argentina formada por Hernán Sáez, Berta Muñiz, Paulo Soria y Pablo Parés) responsables entre otras de la delirante "Plaga Zombie" y en lo que podría definirse como una Troma criolla. Rodada con pocos medios, pero con muchas ganas, nos encontramos ante un bizarro slasher en el que un asesino anónimo empezará a quitar de en medio a gentuza indeseable, que se encuentran en una fiesta en el campo, dando rienda suelta a sus más bajos instintos (sexo droga y alcohol!). El gore es abundante aunque un tanto cutre (normal en una producción amateur) y el personaje de Ernesto (Berta Muñiz) sencillamente se sale, dando una imagen muy cercana a nuestro despreciable Torrente. En resumen: Humor cafre, sangre de todo a 100 y muchas ganas para esta película de los argentinos locos. Muy recomendable para ver en sesión triple junto con con "Plaga Zombie" (mucho mejor para mi gusto) y la secuela de ésta, rodeado de amigos y sin mayores pretensiones que pasar un rato agradable y de risa. Basada en una supuesta leyenda urbana argentina

Breve descripción de los protagonistas del film:
http://www.farsaproducciones.com.ar/Nuncasistas/historia.htm

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0220673/

PROMESAS DEL ESTE (EASTERN PROMISES) 2007

SINOPSIS: El misterioso y carismático Nikolai, nacido en Rusia, es el chófer de una de las familias más importantes del crimen organizado de Europa Oriental. Encabezada por Semyon, el encantador dueño de un caro restaurante ruso que esconde una naturaleza brutal y fría detrás de su sonrisa, la suerte de la familia se tambalea por culpa de Kirill, su alocado hijo, que hace más caso a Nikolai que a su propio padre. Pero la cautelosa vida de Nikolai cambia de golpe cuando conoce a Anna, una comadrona que trabaja en un hospital de Londres. Anna está muy afectada por la situación en la que se encontraba una adolescente que muere dando a luz, y decide buscar a la familia de la chica basándose en el diario que dejó escrito en ruso. Al escarbar en el diario, Anna desencadena involuntariamente la ira de los mafiosos... (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Intensa película del versátil David Cronenberg. Dejando atrás su pasión por la nueva carne, nos encontramos ante su nueva vertiente de intentar darle una explicación y explorar el tema de la naturaleza humana, de vernos como monstruos y de ver de lo que somos capaces. En este inesperado thriller nos introducimos en los entresijos de la mafia rusa residente en Londres, mostrándonos un oscuro mundo de lealtad y traición. Aunque el guión pueda parecer en principio mucho más complejo de lo que nos encontramos, se muestra completamente sólido y bien llevado. Las actuaciones son destacables, sobre todo la de Mortensen, que borda su papel de frío sicario ruso. La única pega que se le puede poner a la película es su excesiva lentitud en algunos momentos y que el guión puede resultar un poco simple en algunos momentos, no obstante la película hace que entres de lleno en su misterioso mundo. En resumen: Gran película de Cronenberg, nada que ver con sus obras anteriores (no busquéis mucho gore ni una violencia extrema), pero muy recomendable de todas formas

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0765443/

BATMAN DEAD END 2003

SINOPSIS: Batman persigue al Joker que se ha escapado de Arkham Asylum hasta unos oscuros callejones, de repente un Alien se lleva al Joker y le hace frente a Batman, que necesita de la ayuda de un Predator para librarse de él. Es solo el comienzo de la batalla...

COMENTARIO: Impresionante fanfilm llevado a la pantalla, privilegio que comparte con sobre Batman a cargo del técnico de efectos especiales Sandy Collora, que reune también a los dos grupos de extraterrestres cazahumanos más famosos de los cómics, cine y videojuegos. Nos encontramos ante un corto (8 minutos) con una realización técnica y artística impecable. Los diseños de los aliens y los predators son idénticos al presentado en los films (se nota que este director ha tenido acceso a un vestuario y unos recursos que ya quisiera más de uno...) así como la manera de moverse de los actores, mientras que Batman recuerda a ese superhéroe que nos encontrábamos en los famosos cómics de Batman Año Uno (genial dibujo de Mazzuchelli sobre guión de Frank Miller) con su traje gris y un diseño que lo hace uno de los mejores BatmanJoker, a falta de ver Batman Begins 2. En resumen: Un magnífico trabajo que ya quisieran para sí las continuaciones al Batman de Burton. Indispensable este corto así como los siguientes proyectos relacionados: Grayson (de JohnFiorella) y World's Finest (de Collora)

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0374526/

LOCK & STOCK (LOCK, STOCK AND TWO SMOKING BARRELS) 1998

SINOPSIS: Eddie convence a tres amigos para jugarse sus ahorros en una partida de cartas contra Harry el Hacha, un mafioso del barrio. La partida está amañada y Eddie no sólo pierde todo el dinero sino que acaba debiendo otros 120 millones a pagar antes de una semana, ya que en caso contrario perderá un dedo por cada día de retraso. El mafioso pretende quedarse con el local de su padre para resarcir la deuda, pero los cuatro amigos planean saldarla de una forma mucho más arriesgada. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Opera prima del director Guy Ritchie (conocido por la extraordinaria "Snatch, cerdos y diamantes"). Un narrador (aquí en España Santiago Segura se encargó del doblaje...) nos va contando la historia de los distintos personajes y cómo se va enrevesando su situación para acabar en un completo batiburrillo de gente, malentendidos, disparos y ajustes de cuentas. Una cámara que no se está quieta ni un momento va dando forma a un guión bastante bien hilvanado, con una buena alternancia de momentos cómicos con la acción más brutal y con personajes muy peculiares que hablan a todo trapo (genial Jason Statham y completamente delirante Vinnie Jones -defensa de fútbol inglés- reconvertido en un sanguinario asesino, que no pierde las buenas maneras ni su particular sentido del humor). La película debe mucho al cine de Tarantino y tiene una narración endiablada. En resumen: escopetas antiguas, cultivos de marihuana, tiroteos, asesinos, ajustes de cuentas, cartas, apuestas, deudas por saldar, confusiones, mucho humor y acción para una película que no da un segundo de descanso al espectador. Si te gustó Snatch, disfrutarás como un niño con Lock & Stock

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0120735/

MUCHA SANGRE 2002

SINOPSIS: Choro y Cortaojos son dos presos que se escapan de la cárcel de altísima seguridad Torre Bruno, con una única intención: el cobro de una deuda millonaria con su antiguo socio Vicuña. Camino de la chatarrería de su amigo Tiojuan secuestran a Iciar, una chica aparentemente ingenua. Allí se arman hasta los dientes mientras planean cómo acabar con Vicuña, culpable de que Cortaojos acabara en prisión y de paso quedarse con todo el botín.
Para sorpresa de todos, el malvado Vicuña ha formado una especie de secta y está al frente de una terrorífica invasión alienígena que amenaza a todo el mundo, empezando por España y más concretamente por Almería.
Después de superar multitud de obstáculos (incluida una crisis de amistad), nuestros héroes se enfrentarán codo a codo en lucha titánica contra Vicuña y su "secta", en un intento desesperado de salvar a la humanidad.

COMENTARIO: Descacharante producción de Pepe de las Heras con todos los ingredientes para hacer disfrutar a cualquier gorefan que se precie. La "Bad Taste" ibérica, con grandes dosis de gore y casquería, y con unos marcianos que infectan a los humanos dándoles por el culo (impagable la escena donde Paul Naschy se pone a "infectar") y alojándose en sus genitales, por lo que los disparos deben dirigirse a esta zona para evitar regeneraciones no deseadas. Los protagonistas son para darles de comer aparte: el Cortaojos, un garrulo sin escrúpulos que busca vengarse de Vicuña, Choro, un kinky normalito, Iciar, la chica explosiva que se enamora del protagonista y Vicuña, Paul Naschy haciendo de marciano cabrón y sodomita. Esta producción podría pasar perfectamente por un producto de la Troma, con lo que nos podemos ir haciendo una idea de por donde van los tiros y de la calidad de la cinta en si: sobreactuaciones, guión delirante, humor zafio, desmembramientos, litros y litros de sangre.... y los Mojinos Escozios!. En resumen: road movie a la española con muchos tiros, mucha sangre, y mucho humor del malo. No apta para fans de Garci. Muy buena de lo mala que es. Para ver en sesión doble junto a "La matanza caníbal de los garrulos lisérgicos"

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0378394/

EL CASO SLEVIN (LUCKY NUMBER SLEVIN) 2006

SINOPSIS: A Slevin la vida no le va nada bien. Acaban de declarar ruinosa su casa y ha encontrado a su novia en la cama con otro hombre. En un intento de desconectar de todo y salir de Los Ángeles una temporada, toma prestado el apartamento de su amigo Nick Fisher en Nueva York. Pero las cosas sólo están a punto de empeorar. En el oculto mundo de los criminales neoyorquinos, los dos mafiosos más respetados y temidos son El Rabino y El Jefe. Anteriormente socios y actualmente enemigos acérrimos, los dos gángsteres viven atrincherados en sus fortalezas, una frente a la otra. A pesar de su poder, los dos están prisioneros de su propia paranoia ya que llevan 20 años sin salir de sus particulares reinos. Pero la tensión entre ellos va en aumento. Para vengar el asesinato de su hijo, El Jefe planea matar al hijo del Rabino. Pero si parece un asesinato premeditado desencadenará la Tercera Guerra Mundial. Para solucionar el problema El Jefe contrata al conocido asesino a sueldo Goodkat, cuyo plan es de lo más sencillo: buscará un jugador que le deba mucho dinero al Jefe y le obligará a matar al hijo del Rabino. Y... ¿A quién elegirá? A Nick Fisher. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Thriller a cargo del director Paul McGuigan que le debe mucho a títulos como "Amor a quemarropa", "Ases Calientes" o "Snatch, cerdos y diamantes". Si bien los chascarrillos y el humor negro se van sucediendo sin descanso, la historia acaba enganchando al espectador y de pronto vemos como alguien que estaba en el lugar equivocado en el momento equivocado se ve envuelto entre la guerra y las conspiraciones de dos jefes mafiosos a los que les debe dinero. Escenas de acción y un protagonista que va de sobrado (y que a veces dan ganas de que lo maten) dan forma a esta irregular película ya que si bien el planteamiento es bueno y esta bien enlazado, también presenta explicación final con numeroso flashbacks y giros de guión (completamente obvios e innecesarios) que tanto le gusta al publico americano (.........), lo cual hace que la película pierda ritmo y se convierta en una pantomima sin gracia. En resumen: Película bastante entretenida, con diálogos interesantes, pero con un final que hace que todo lo que hayamos visto hasta el momento pierda su interés. Para todos los públicos en general

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0425210/

MIEDO Y ASCO EN LAS VEGAS (FEAR AND LOATHING IN LAS VEGAS) 1998

SINOPSIS: Un descapotable rojo atraviesa el desierto en algún lugar cerca de Las Vegas. Sus ocupantes son el periodista Raoul Duke y su abogado, el inestable y misterioso Dr. Gonzo. El maletero del coche es una auténtica farmacia: dos bolsas de marihuana, 75 pastillas de mescalina, 5 hojas de ácidos y multitud de otras drogas. Conducen a máxima velocidad, alucinando un ataque de estridentes murciélagos y tratando de evitar las noticias de la guerra de Vietnam en la radio. Enviados por un editor a cubrir una carrera de motos en el desierto nuestros dos antihéroes se refuerzan con tantas sustancias alucinógenas como pueden encontrar para iniciar su viaje al corazón de la decadencia americana. Rebosantes de energía sintética, se pierden toda la carrera y se meten en un lío tras otro con la aparición de multitud de extraños personajes (ESTOESCINE)

COMENTARIO: Delirante comedia del polifacético Terry Gilliam, en la cual nos vemos inmersos en una espiral de desfase y descontrol en la que los protagonistas experimentan con todo tipo de drogas y en grandes cantidades, mientras que las situaciones absurdas y el desfase se van haciendo parte de su día a día. Las reflexiones sobre los excesos (ya sea alcohol, drogas o juego) se van sucediendo a medida que la maleta se va haciendo cada vez más pequeña, y el caos mucho más grande (solo hay que ver el estado en el que queda la habitación en que se hospedan), experimentando cambios de humor bastante bruscos y situaciones delirantes (como la alucinación en que todos eran lagartos). El director dota a la cinta de un aspecto y una estética casi mágica, algo que ya se ha convertido en marca de la casa, cargándola de planos forzados y no muy convencionales, mientras que el humor negro se sucede sin pausa. Las interpretaciones de los actores principales son bastante buenas, encontrándonos ante un casi irreconocible Johnny Depp, más cercano a Jack Sparrow de lo que se pueda pensar en un principio y un enorme Benicio del Toro. En resumen: Una visión sobre el mundo de la droga y los efectos que esta provoca, desde un prisma muy diferente a películas como "Yo, Cristina F" o "Trainspotting". Una película rara y de las típicas que o te encanta o la odias.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0120669/

[REC] 2007

SINOPSIS: Cada noche, Ángela (Manuela Velasco), una joven reportera de una televisión local, sigue con su cámara a un colectivo distinto. Esta noche les toca a los bomberos, con la secreta esperanza de poder vivir en directo un impactante incendio. Pero la noche transcurre extremadamente tranquila. Y cuando por fin reciben la llamada de una anciana que se ha quedado encerrada en su casa, no les queda otro remedio que seguir a un grupo de bomberos durante su ”misión“ de rescate. En el edificio donde vive la anciana, los vecinos están muy asustados. Demasiado. La mujer, encerrada en su piso, lanza unos gritos desgarradores... Los bomberos destrozan la puerta y, seguidos por Ángela y el cámara, encuentran a la anciana semi inconsciente, rodeada por decenas de gatos. De pronto, la mujer se lanza sobre un bombero, mordiéndole salvajemente, delante de los incrédulos compañeros y del objetivo de la cámara. Es sólo el inicio de una larga pesadilla y de un dramático reportaje único en el mundo: cuando los otros bomberos se llevan al herido, descubren que la única salida del edificio está bloqueada por las autoridades. El edificio ha sido puesto en cuarentena. Parece que un extraño virus se ha propagado en el interior. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Nuevo taquillazo español hecha al alirón entre Jaume Balagueró y Paco Plaza (se ve que hicieron buenas migas tras "Películas para no dormir"), con la diferencia de que esta película realmente AGOBIA y te mete en situación (cosa que se echa en falta en el actual cine de terror internacional, y ya no hablemos siquiera del nacional... -Fantastic Factory incluida....-). Se ha definido ya incontables veces como una mezcla entre "El proyecto de la Bruja de Blair" y "28 semanas después" (lo siento, pero sigo renegando de esa película tan vacía y estúpida como es "28 días después"), y tiene mucha parte de razón, ya que el intento de intranquilizar al espectador usando la técnica de cámara en mano se puso de moda con esta película (a la que siguieron bodrios como "The St Francisville Experiment" o "Alien abduction incident in Lake County") y puesta en práctica también en la magnífica obra de Juan Carlos Fresnadillo y en la anterior obra de Balagueró "Para entrar a vivir" de la que sin duda se tomó la idea para "[REC]", ya que tienen numerosos nexos en común (no deja respiro al espectador, usa la cámara en mano, contiene planos muy rápidos y la acción se desarrolla en un edificio cerrado a cal y canto).
Esta película tiene un punto a su favor, y es que cuenta con reacciones medianamente normales (alguna que otra sobreactuación como la de la protagonista al principio o el policía) y una historia y una manera de contarla que haces que, para desgracia del espectador, acabes metido en esa espiral de miedo, agobio y tensión. En la entrevista ofrecida por los directores en el programa de Buenafuente dicen que a los actores se les ocultaba parte del guión y de las situaciones que iban a suceder para así poder lograr reacciones veraces, y la verdad es que lo consiguieron, sobre todo Angela, Manu (el bombero) y por supuesto nosotros, o lo que es lo mismo, el cámara, que hacen auténticos papelones.

Ahora si, la película no es perfecta, ya que pese a que plantea bastantes interrogantes y algunas lagunas en el guión, como la forma en la que se transmitió el virus (como diría Enjuto Mojamuto, no son zombies, sino infectados), el tiempo de reacción (que aunque intentan justificar como que depende del grupo sanguíneo del afectado, se alterna entre varias horas a unos pocos segundos, según convenga la situación), el por que no intentan abandonar el edificio rompiendo algún cristal (se supone que serían acribillados al instante, pero no hubiese quedado mal que alguien lo hubiese intentado para ver que pasara) y por supuesto ese final intentando justificar lo pasado cuando realmente no hace falta (eso sí, el final es muy bueno, intenso y agobiante, con una ambientación sencillamente terrorífica y barroca). La música brilla por su ausencia (gracias a los directores, porque no se echa en falta en absoluto) y la película cuenta también con algunos incisos cómicos para cortar algo de la tensión, como cuando entrevista a todos los habitantes del bloque y acaba en esa delirante entrevista a la inquilina china.
En resumen: Una película para pasar miedo, agobio, inquietud, que no deja descanso y que se hace corta. Sin duda llamada a ser la mejor película de terror del cine español de todos los tiempos y una de las mejores del panorama internacional. Indispensable su visionado tanto si eres fan del cine de terror como si lo odias, ya que con esta película podrás llegar a decir que lo has pasado mal en el cine. Un soplo de aire fresco en el omnipresente cine de zombies. Por supuesto y para desgracia nuestra, tendrá secuela en Hollywood (lleva aprobada desde agosto) y su nombre será "Quarantined", de estreno en 2008

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1038988/
Entrevista a los directores en Buenafuente

FUTURAMA: BENDER'S BIG SCORE 2007

SINOPSIS: En Bender Big Score la tripulación del Planet Express lucha para salvar al mundo de los extraterrestres nudistas defraudadores de internet, quienes mandan a Bender hacia el pasado para robar los más grandes tesoros del mundo. El secreto del viaje en el tiempo está tatuado en el trasero de Fry, Leela encuentra el verdadero amor y Fry conoce el terrible secreto de su destino y su trasero. (LANUEZ)

COMENTARIO (CONTIENE SPOILERS): Sí, sí y sí!!!, Futurama vuelven y para quedarse. Si bien la última temporada de Futurama nos dejo con el buen sabor de boca inexistente en "Los Simpsons", al tener la película en mis manos sentí miedo de que fuese a ser una cosa mediocre y sin gracia como "Los Simpsons, la película", pero por suerte estaba equivocado. Si bien el argumento no es nada del otro mundo, la cantidad de situaciones grotescas, comentarios hirientes (solo decir que a los responsables de la Fox que cancelaron la serie, los hicieron polvo fino rosado y lo usaban entre otras cosas para quitarle al profesor la quemazón de la entrepierna), situaciones hirientes y mala leche por doquier (sobre todo Bender con todo el mundo y con el huérfano robot o LaBarbara, la mujer de Hermes). La aparición de secundarios y la resolución de situaciones inconclusas/homenajes a la serie son asfixiantes y siguen guardando el orden y la lógica que siempre ha acompañado a la obra de Groening. Situaciones delirantes como el asesinato de DaVinci para robarle una Gioconda aún sin terminar o el robo de la mismísima cruz de Cristo. En resumen: Situaciones ácidas, una tierna historia de amor entre Leela y un desconocido, robos espaciotemporales, muchos Frys, bender haciendo de Terminator, malos nudistas que huelen información, engaños en forma de spam, una flota de estrellas de la muerte de oro y con control remoto, Hermes decapitado, como murió el perro de Fry, Lord Mordisquitos y su gente, códigos ocultos en tatuajes en el culo, el narval Leelu, la cabeza de Groening, mezclados con mucha mala leche le dan forma a este primer largo de Futurama, antesala de la nueva temporada que se empezará a emitir este año en los EEUU y a tres películas más que, como ésta, saldrán directamente en DVD. Indispensable.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0471711/