sábado, 3 de octubre de 2009

LA MOMIA (THE MUMMY) 1932



SINOPSIS: Un grupo de arqueólogos británicos invaden la tumba de un cadáver momificado que resulta ser un sumo sacerdote del antiguo Egipto. La momia, que revivirá accidentalmente 3.700 años después de su muerte, intentará raptar a una joven de ascendencia egipcia que se parece a la princesa que amó en vida y que fue el motivo de su ejecución. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Karl Freund, director de fotografía y cámara de Murnau y Lang entre otros y con tan solo una decena de películas en su haber, tras participar en el Drácula de Browning se embarcó en la dirección de esta obra maestra de la Universal. En ella un impresionante y camaleónico Boris Karloff hace doblete interpretando al mítico Im-ho-tep, asesinado y momificado en vida por enamorarse de la persona equivocada y que con un conjuro arcano intenta mantener el amor a través de los tiempos. Una vez que se descubre la momia de Im-ho-tep uno de los arqueólogos lee un manuscrito devolviéndolo a la vida por error. Tras esto se iniciará una cacería del ser sobrenatural mientras que él descubre a Helen Grosvenor, que reconoce como la reencarnación de la princesa Anck-es-en-amon.

El film goza de una impresionante fotografía y una ambientación oscura que nos lleva a un antiguo y místico Egipto, con unos escenarios y localizaciones sencillamente de lujo. La historia es bastante simple, pero está muy bien llevada, las interpretaciones son increíbles con Boris Karloff que llena la pantalla. ¿Y qué decir en este caso del maquillaje? con sesiones de hasta 8 horas y técnicas muy personales se ha conseguido lograr el inolvidable aspecto de la momia que ha quedado para los anales del cine y que para mi gusto ni ha podido superarse ni se superará. Es una película que ha sabido envejecer, que si bien en algunos momentos puede resultar algo ridícula en algunas tomas concretas a los ojos del espectador actual, tiene un valor, una técnica y un desarrollo nunca visto, con una música que, imperceptible en algunos momentos, le sonará a todo aquel que visione la cinta.
En resumen: una historia de amor y obsesión a través de los tiempos con un gran rigor histórico y una fiel representación de las excavaciones egipcias. Una obra maestra con un Boris Karloff sublime y un clásico del terror que todo el mundo debería ver alguna vez en su vida.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0023245/

miércoles, 9 de septiembre de 2009

DVUMA 109 SOD - WOMAN WHO EAT COCKROACH


SINOPSIS: De la mente más enferma de Japón nos llega esta entrega de la saga DVUMA en la que la protagonista dará rienda suelta a todo tipo de perversiones con... cucarachas...

COMENTARIO: El Genki-Genki es una productora completamente demencial que no podía venir de otro sitio que no fuera Japón, en ella su jefe supremo Daikichi Amano empezó a ingeniar películas porno de corte zoofílico empleando perros para las escenas, pero por problemas ideológicos -si, el tío es algo raruno- empezó a usar distintos tipos de animales usados en Japón para el consumo humano: anguilas, holoturias (pepinos de mar), pulpos, peces rojos, carpas, ranas..., y poco a poco se fue diversificando en otra serie de invertebrados, formando el denominado "Genki" (voz proveniente del consumo de pescado crudo, y tomada para etiquetar este tipo de películas sobre zoofilia y crush fetish -el aplastar bichejos por placer-) y el "Tenki" (bondage y asfixiofília), como apartados más llamativos y el "Kenki" como rama del porno más convencional (con alguna que otra tía fumando puros con el coño...).

En esta entrega de la saga vemos en primer lugar como la protagonista es acosada por una especie de ente que aparece codificado y que la "viola" en su cuarto, para dar paso a la siguiente escena con dos tipos vestidos con trajes estériles y jugando con un par de cucarachas atadas con cuerdas que van paseando por el cuerpo y genitales de la chica. A continuación pasamos a una lección de cocina en la que con un infiernillo y una sartén empiezan a cocinar cucarachas con salsa de soja para a continuación hacer un batido energético que se zampan entre dos comensales. La última escena es una escena de sexo completamente rodeados de cucarachas y grillos que van siendo aplastados y deglutidos mientras los protagonistas retozan. Todo el film está grabado con escenarios vacíos y blancos para dar un aspecto más quirúrgico y por supuesto para reducir gastos. El sexo mostrado es bastante aburrido, convencional y, por supuesto, con los genitales borrados digitalmente, para un total bastante asqueroso: ellas no paran de poner cara de ascopena -completamente justificado en este caso- y de intentar echar lagrimas de cocodrilo mientras comen pollas y bichos a la par. En resumen: están locos estos japos..., si creías que en el porno lo habías visto todo tras el 2 girls 1 cup y las casposas cintas de zoofilia brasileña, hay vida más allá de todo esto, algo completamente demencial en el que las películas acaban convirtiéndose en una orgía de tripas, sangre, fluidos y restos de bichos muertos. De lo más enfermo que me he encontrado nunca. Por cierto, la imagen que he colgado no se corresponde con la carátula de esta película concretamente, pero tampoco creo que eso importe mucho. Difícil de ver, pero como decían en Tesis, difícil apartar la mirada...

Para más información: La web oficial de Genki

martes, 8 de septiembre de 2009

DEAD SET: MUERTE EN DIRECTO (DEAD SET) 2008



SINOPSIS: Inglaterra. Año 2009. Una pandemia de proporciones bíblicas está atacando el país. Los muertos se están levantando y cada persona a la que muerden pasa a formar parte de sus filas. Sólo hay un grupo de personas en el país que parecen ajenas a la crisis... los concursantes de Gran Hermano. Pero su tranquilidad les va a durar muy poco tiempo…

COMENTARIO: Magnífica serie autoconclusiva de tan solo 5 capítulos de 28 minutos de duración a cargo del director Yann Demange. Aunque la sinópsis pueda sonar a coña y uno se pueda esperar una especie de "Shaun of the Dead", se trata de una serie completamente seria y bastante interesante en la que se vuelve a usar la idea del zombie rápido -que ya pudimos ver en "28 días después" y su secuela (si, vale, no son zombies, son infectados...) o en el remake de "Amanecer de los muertos"-, debido a que al guionista le interesaba la idea de una epidemia devastadora y sobre todo rápida que creara una gran cantidad de zombies en el exterior sin que en el interior de la casa se dieran cuenta de lo ocurrido, de echo al principio de la serie los mismos concursantes creen que lo que ocurría era una prueba que le había puesto la dirección del programa. Tras la salida de la expulsada de la semana, Pippa, (grabada mientras se producía la expulsión de una concursante real durante el programa de Gran Hermano Inglés del año pasado), se empiezan a dar los primeros incidentes en el exterior y ya los concursantes empiezan a ver que hay algo raro debido a que notan que no hay nadie que contacte con ellos ni ven movimiento en las cámaras, así que tras la entrada a la casa de gente del equipo técnico que huyen de la plaga que se ha colado en el estudio, pondrán al tanto a los concursantes de lo que realmente esta pasando fuera, por lo que todos juntos ingeniarán un plan para poder escapar y ponerse a salvo.

El reducido presupuesto de la serie hizo que no fueran posibles alardes en efectos especiales ni en maquillaje, aún así el gore está presente como en cualquier cinta del género que se precie, sabiendo mantener el interés en la historia sin necesidad de explosiones ni gran número de extras (de hecho había una explosión y tuvieron que quitarla debido al presupuesto), recurriendo a juegos de cámara para insinuar en vez de mostrar. En resumen: el rollo documental está de moda y con esta idea tan extraña a priori, nos encontramos con una serie bastante buena, original e indispensable para todo buen aficionado al cine de zombies. Además la escasa duración de la misma hace que se pueda devorar fácilmente de una tacada. Fue emitida por Canal + hace unos meses y Cuatro tiene los derechos para emitirla en abierto en estos momentos.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1285482/

lunes, 7 de septiembre de 2009

MALVIVIENDO 2008


SINOPSIS: El Negro es un chaval que vino de las islas a estudiar a Sevilla y se mudó al barrio de Los Banderilleros, donde empieza a trabajar de gorrilla. Allí conocerá a todo tipo de gente de malvivir con los que ira compartiendo droga, aficiones y aventuras de la calle, siempre intentando sobrevivir en esta jungla de asfalto que es Sevilla.

COMENTARIO: Serie online de David Sáins (el mismo Negro) completamente autoproducida y autofinanciada (el primer capítulo se rodó con 40 € de presupuesto), en el que destaca la buena calidad técnica de la misma. Hasta ahora se han realizado 6 capítulos de 23 minutos de duración y dos minicapítulos para Qualid con una periodicidad inicial de capítulo por mes pero que ahora debido a diferentes problemas técnicos y al tratarse de una serie que van haciendo por amor al arte y al estar autofinanciada (reclaco este detalle porque es muy importante) han tenido un parón antes del final de la primera temporada. En la serie vemos las aventuras y desventuras del Negro y sus distintos compañeros. La peculiaridad de la serie es parodiar la intro de series famosas (Dexter, Los Soprano, Perdidos, Alf, Callejeros y Expediente X). Los personajes son a cada cual más peculiar y sus vidas se van mezclando con variedad de secundarios que pululan por el barrio: el Negro, narrador y protagonista, canario que vino a la península a estudiar y tras varios años repitiendo primero decidió buscarse la vida como gorrilla, vive en su caravana; el Zurdo, el camello más eficaz pero más torpe del reino, con la novia más fea del mundo ("es que las feas la chupan mejor"); el Postilla, cleptómano narcoléptico; el Kaki, paralítico fitofílico (su gran amor son los melones) bastante hosco que no soporta que nadie pretenda ayudarle; Mateo Kazakievo "la gaviota", la gran promesa de la American Ballet Theatre echada a perder por la droga, fue el mentor del Negro en el negocio de los gorrillas; la Barbara, aficionada a bajarse al moro y cargarlo todo en su vagina -ha conseguido la capacidad en masa de un pequeño gran danés-; el Puto, chapero metido a "boxeador" -por llamar de alguna forma al deporte típico del barrio basado en darse tollinas con la mano abierta-.
Con todos ellos vamos a vivir gran variedad de aventuras, como ir a comprar maría a un pequeño pueblo de Cádiz, preparar al puto para el campeonato de tortas (genial el Kaki), ver qué coño hace el Postilla con un traje a lo Kill Bill, descubrir el origen del Kaki, salir en un capítulo del famoso programa del canal ocho "Callejosos" o contar historias de terror delante de la hoguera al más puro estilo del cine de terror ochentero.

La realización técnica es bastante atractiva, contando con una postproducción muy original para lo que es el tipo de formato que han elegido este grupo de jóvenes realizadores. La música es otro elemento fundamental de la serie, usando bastantes remezclas y con alguna que otra joyita de Chinitito (alter ego del puto): "Chúpala, chúpala, que no te vea la caraaaaa...!". En resumen: Una serie bastante recomendable, en la que las malas actuaciones de algunos miembros se compensan con una estética bastante atractiva y un sentido del humor bastante cachondo (en cuanto veáis la parodia de Dexter -capítulo 1- podréis ver por donde van más o menos los tiros...). Actualmente están acabando el capítulo 7 (la última noticia es que tenían algunos problemas con algunas localizaciones y estaba la cosa un tanto parada) y supuestamente con un par de capítulos más finalizarán la primera temporada de la serie. Tras alguna incursión fallida con Canal Sur 2, esperemos que en breve den el salto que verdaderamente se merecen. Por cierto, queremos un recopilatorio con la música de la serie ya!!

Para más información (página de la serie con todos los capítulos): http://malviviendo.com/

viernes, 4 de septiembre de 2009

CARNIVÀLE 2003


SINOPSIS: En el sur de los Estados Unidos, en el año 1934, en plena Gran Depresión tras el crack bursátil que condenó a la pobreza a millones de norteamericanos, un joven huérfano de 18 años, Ben Hawkins, se une a un circo mezcla de feria, freaks, prostitución y vaudeville que le acogerán como uno más. Ben tiene sueños que le inquietan y poderes curativos que le asustan, los mismos sueños que tiene en un mundo opuesto. Donde había pobreza hay bienestar; es el mundo del pastor metodista Padre Justin, vive con su hermana Iris en un mundo protegido en California, hasta que comienzan sus visiones. Desde ese momento todo parece indicar que los caminos de ambos protagonistas tendrán que cruzarse de forma inexorable.

COMENTARIO: LA SERIE, así, en grande y con mayúsculas, ni cincuentonas amargadas que van de ninfómanas, ni gilipollas perdidos en un cacho de isla (perdidos los guionistas, que no saben ni como van a acabar esa gran bola de mierda que se les va formando). Aquí el amigo Daniel Knauff hace un trabajo sublime, inquietante, y muy bien estructurado, que no pierde un ápice de interés capítulo tras capítulo. Heredero directo del buen hacer de David Lynch en Twin Peaks (obviemos la serie a partir del capítulo 15), nos lleva a un viaje errante por los recovecos de la América profunda, que dura dos temporadas (24 capítulos en total de una hora de duración) y que por desgracia queda inconcluso: el proyecto estaba pensado para desarrollarse en 6 temporadas, pero el elevado coste de la misma (4 millones de dólares por capítulo, y es que una ambientación tan detallada cuesta) y la poca audiencia que tuvo (el lastre maldito de las series de culto, nadie la ve en su momento, pero una vez que finaliza..., si no recordad lo que pasó con Padre de Familia o lo que está a punto de pasar con Futurama) hizo que HBO, la productora de la serie, la cortara en la segunda temporada, al acabar el primer arco argumental. Debido a las continuas amenazas a director, productora y familiares de estos, se habla de o bien la realización de un cómic para finalizar la historia o bien de dos películas, pero el proyecto sigue en el aire.

La serie mezcla los caminos de Ben, acosado por pesadillas continuas de una vida que no ha vivido y que tiene el poder de sanar animales y personas o incluso de devolver la vida, pero siempre a un alto precio (como ejemplo diré que para resucitar a un gato acabó con una plantación entera) y del padre Justin, un pastor convencido de que tiene que crear una nueva iglesia y que va descubriendo que posee unos poderes más cercanos al diablo que a Dios. Ben se une a un circo ambulante tras la muerte de su madre y trabajará para ellos. Allí conocerá a un pintoresco grupo de fenómenos de feria al más puro estilo de la película "Freaks" de Tod Browning: Samson, el viejo enano forzudo director del circo; el Patrón, misterioso personaje con un gran poder psíquico, verdadero líder de la feria que vive recluido en su caravana y que solo habla a través de Samson; Jonesy, jugador de baseball retirado encargado del mantenimiento de la feria; Lodz, el mentalista ciego; Apollonia, echadora de cartas catatónica con un gran poder mental; Sofie, la hija de Apollonia y la actual lectora de las cartas, está conectada psíquicamente con su madre; Lila, la mujer barbuda enamorada de Lodz; Ruthie, madurita encantadora de serpientes que despertará el interés de Ben; Felix Dreifuss, proxeneta y jefe de un espectáculo de striptease (y posterior fornicio) protagonizado por su mujer Rita Sue y sus hijas Libby y Dora Mae. Este peculiar grupo van recorriendo pueblos de la América profunda según los criterios del Patrón que parece tener muy claro lo que va a suceder y la verdadera misión de Ben y haciendo frente a los impedimentos que se van encontrando mientras tanto.

La realización técnica de la serie es impresionante y esta cuidada hasta el más mínimo detalle: vestuarios, música, localizaciones y decorados nos llevan a unos pobres años 30. El ritmo de la serie, pese a ser pausado, mantiene la intriga en todo momento y hace que tengas que seguir viéndola. Las actuaciones son magníficas, en especial la del padre Justin, y vemos como los personajes van evolucionando y madurando ante nuestros ojos, ocupando cada uno el lugar que le corresponde. En resumen: serie de culto, una de las mejores, sino la mejor hecha hasta el momento (y no soy el único que opina eso), mantiene la intriga, nos mezcla con personajes extraños al más puro estilo Twin Peaks. Mezcla magia, poderes mentales, masonería y templarios, pero sin llegar a sin sentidos, sin improvisar, estando todo atado y bien atado. Una pena el corte en la segunda temporada (al menos acaba el primer arco argumental), miedo me da pensar en lo que queda por venir, ya sea de una u otra forma (homber, ojalá sea serie) pero sobre todo, esperemos que sea pronto.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0319969/

jueves, 3 de septiembre de 2009

LA TIA DE FRANKENSTEIN (TETA) 1987


SINOPSIS: Henry Frankenstein, en un intento por emular a su abuelo, el Dr. Frankenstein, se hace del cerebro más inteligente y del cuerpo más fuerte que esta a su alcance para crear un ser vivo, un ser humano único. A este nuevo ser le llamará Albert. Alarmada la tía de Henry, Hannah Frankenstein, se dirige al castillo de su sobrino para poner un poco de orden a su vida alocada y cambiar las cosas en el castillo donde vive. Junto a Henry y su nueva creación, Albert, viven otros personajes singulares tales como Drácula (que ahora trabaja como dentista), Mr Talbot (que el Hombre Lobo que popularizó Lon Chaney Junior, ahora empleado como bibliotecario), el jorobado Igor (vuelto a la vida tras su ejecución en la horca) y La Dama Blanca (el fantasma de una mujer emparedada, que vive un idilio con Igor). Todos ellos colaboraran en lo posible con los objetivos que se propone su tía. Por otro lado, en el pueblo cercano, un furioso ciudadano que se siente amenazado por las misteriosas actividades del castillo, traza un siniestro plan para detenerles. (WIKIPEDIA)

COMENTARIO: La Tía de Frankenstein es una mítica producción internacional para televisión (Austria, Alemania, Checoslovaquia,...) a cargo del director Juraj Jakuvisko, compuesta por tan sólo 7 capítulos de 50 minutos (originalmente y en Checoslovaquia eran 13 capítulos de 25 minutos) y basada en la novela de Allan Rune Pettersson. Aquí Hannah von Frankenstein (hija del mítico doctor) va a visitar a su sobrino al castillo en que vive para hacer que éste siente la cabeza y le da un buen montón de pequeños frankensteins. Al llegar su tía, el doctor se va a la casa de ésta y es Hannah la que permanece en el castillo. Poco a poco se va encontrando con la particular fauna que pulula por allí (monstruos, fantasmas, genios, vampiros,..), enterándose de los problemas personales de cada uno de ellos y de todos con la gente del pueblo situado a los pies del castillo. Las historias se van cruzando y vemos como la gente del pueblo planea destruir el castillo y a todos sus extraños habitantes ya que los considera monstruos (y su razón no les falta) y tuvieron más de una rencilla en el pasado (de hecho la serie empieza con la casi destrucción del castillo tras la creación de un nuevo monstruo a manos de Henry); lógicamente no todos son de esta opinión y no los consideran una amenaza ya que no suelen interferir en el pueblo, no obstante Hannah intenta hablar con los habitantes del castillo para hacer que estos no interfieran con las gentes del pueblo y hacer del castillo un lugar menos terrorífico. Es una tarea bastante difícil ya que el amor en plan capuletos y montescos esta presente en el lugar.
La serie tiene una factura bastante bonita y las actuaciones de los protagonistas son bastante divertidas. La principal virtud de la serie son los personajes, encontrándonos seres muy peculiares: Max, un huérfano que se escapa del circo y malvive por el pueblo; Albert, la criatura creada por Henry (el cuerpo del hombre más fuerte y el cerebro del hombre más inteligente no llegan a dar al superhombre deseado); Alois, el genio del agua; Talbot, el hombre lobo bibliotecario; Elizabeth, la dama blanca (Elizabeth Bathory, la condesa sangrienta), maldita por un amor prohibido hace 200 años con Igor; Igor, el sirviente ahorcado y resucitado más tarde, maldito también por el amor con la dama blanca; Drácula, que acaba trabajando de dentista; Hannah, siempre fumando sus puros e intentando dar un poco de cordura a la situación; Klara, la hija de la farmacéutica, comprometida con el hijo del alcalde, pero enamorada de Albert; El hombre del fuego, enamorado de la herrera;...
Tras muchos problemas, el amor finalmente va triunfando para todos los personajes, ya que como bien quiere indicar esta obra, la ausencia del mismo es lo que te transforma en un monstruo. En resumen: Serie mítica, intensa, divertida, de factura más que interesante y con un elenco la mar de atractivo (incluso el gran Sancho Gracia tiene un pequeño papel como juez). Seguro que a todos los que la vimos en su momento se nos escapa una sonrisa al oír la música del principio. Para nostálgicos

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0090434/

LA FURIA DE MACKENZIE 2009


SINOPSIS: Ruta 74. Cerca de la frontera. Un furgón policial transporta a dos peligrosos delincuentes, Mackenzie y Branson, a una muerte merecida. Pero el destino les reservará otro final y lograrán escapar del temible Sheriff Apollo. En su huida secuestrarán a una familia en apariencia normal. Mackenzie tendrá que enfrentarse a las mismísimas fuerzas del mal. Terribles criaturas acechan en los alrededores. ¿Serán capaces de mantenerse unidos para sobrevivir?

COMENTARIO: Descacharrante homenaje a la serie B de mano de los noveles José Luis Reinoso, Félix Caña y Paco Campano. Aquí se demuestra que con cuatro duros y con una gran cantidad de ideas se puede rodar una película bastante divertida. Mackenzie y Bronson logran escapar del temido Sheriff Apollo mientras que una invasión extraterrestre amenaza con destruir la Tierra. Los vecinos van desapareciendo mientras que nuestros dos fugados se refugian en una casa para intentar curar las heridas de "serpiente" Bronson, la familia es amordazada y desde aquí en adelante mantendrán una relación de amor/odio con su(s)
secuestrador(es), en especial el imbécil de su vecino. Bronson muere irremediablemente y ahora es Mackenzie el que deberá hacer frente a todo tipo de aberraciones del espacio con su escopeta y sus manos desnudas.
La película cuenta con pocos exteriores, pero son más que suficientes para dar la sensación de tratarse de una casa apartada en el campo acosada por monstruos (Evil Dead!!). Los personajes son escasos pero descacharrantes: Mackenzie, el tipo duro, el superviviente; Bronson, su fiel compañero, casi tan duro como el; Jacob, el padre de familia, un escritor imbécil y cobarde que está cargándose su matrimonio poco a poco; Susan, la madre, una mujer harta de su vida y que ve en Mackenzie a su objeto de deseo; Medea, la hija, una chica normal harta de su familia; Lance "culebra" Gordon, un friky de mucho cuidado completamente retrasado. Los extraterrestres también son bastante variados y muchos de ellos también son homenajes a clásicos del terror y la ciencia ficción, como los Scrots, parodia de los Critters.

Los gags se suceden continuamente y son en muchas ocasiones bastante zafios y brutos (es decir, que molan, -"como tu mujer hace cinco minutos"-). Los efectos especiales son caseros, cutres y divertidos (lo de editar la cara de los monstruos con un croma me mató). En resumen: Película rodada con poco dinero y con muchas ganas, la Bad Taste española. Homenaje a decenas de películas: Evil Dead, Asesinos natos, Critters, Viernes 13, con un brutal sentido del humor. Mackenzie es duro, es el tio más duro de todo el bajo Mississippi. La manera de estrenarla fue bastante peculiar: solo la proyectaban en un cine de Sevilla durante un par de semanas y a precio reducido, y si gustaba, se seguiría proyectando alguna semana más. Gustó y se extendió a un par de cines más y ahora se hablaba de dar el salto a otras provincias andaluzas, así que si podéis verla no os la perdáis, risas aseguradas y reconocimiento para gente con ganas que está empezando. Que le den a Alex de la Iglesia!

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0823460/
La web oficial

EL ASESINATO HORROROSAMENTE LENTO CON EL ARMA EXTREMADAMENTE INEFICIENTE (THE HORRIBLY SLOW MURDERER WITH THE EXTREMELY INNEFICIENT WEAPON) 2008


SINOPSIS: Un asesino implacable persigue sin descanso a su víctima para acabar con ella con su arma preferida: !Una cuchara!

COMENTARIO: Tras este impactante título nos encontramos con un divertidisimo corto (10 minutos) a cargo de Richard Gale. Contado como un falso trailer de una película de terror, vemos como un hombre atormentado por un asesino un tanto esmirriao pero muy persistente hace todo lo posible por intentar escapar de él, pero parece imposible, vaya donde vaya, ahí está el asesino para darle miles de golpecitos día a día y para colmo éste parece ser inmune a cualquier tipo de arma que se use para intentar eliminarlo. El corto está muy bien dirigido y las localizaciones exteriores son adecuadas. En resumen: no busquéis grandes alardes técnicos, ni una historia bien hilada, ni siquiera algo de lógica, porque es que no lo necesita. Una pequeña joya que te hará reír desde que empieza hasta que acaba.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1301160/
El corto: El asesinato horrorosamente lento con el arma extremadamente ineficiente

LA SEMILLA DEL DIABLO (ROSEMARY'S BABY) 1968


SINOPSIS: Los Woodhouse son un matrimonio que se muda a un edificio frente al Central Park en Nueva York, una casa que según un amigo está maldita. Allí los reciben Minnie y Roman Castevet, que los colman de atenciones, y Terry, que se suicida poco después de llegar ellos. Ante la perspectiva de un buen futuro, los Woodhouse se plantean tener un hijo, y Rosemary se queda embaraza, aunque todo lo que recuerda es haber hecho el amor con una extraña criatura que le ha dejado todo el cuerpo lleno de marcas. Con el paso del tiempo, Rosemary comienza a sospechar que algo extraño ocurre con su embarazo...

COMENTARIO: Llevaba ya bastante tiempo con ganas de revisionar esta obra maestra de Polansky y sigue sin defraudarme lo más mínimo. Con un ritmo que puede llegar a hacerse lento en algunas ocasiones, el director nos hace partícipes de la vida y las ilusiones de una joven pareja (actor de segunda él, ama de casa ella) que se mudan al polémico y maldito hotel Dakota (sobra decir que Lenon fue asesinado a sus puertas), renombrado en la película como el complejo de apartamentos The Bramford, un edificio rodeado de una leyenda negra de asesinatos y satanismo. Conocen a los peculiares Castevet, unos vecinos metomentodos que los "colman" de atenciones y poco a poco la carrera de Guy empieza a despegar, por lo que, tras su buena situación económica, deciden ir a por el niño.
La noche de marras Rosemary se encuentra algo indispuesta, pero eso no es impedimento para que la protagonista acabe siendo fecundada, y de manera algo salvaje (el despertar de ella y la escena del marido intentando justificar que se la tuvo que zumbar si o si es impagable). Poco a poco la protagonista empieza a ver que hay algo bastante raro a su alrededor, por lo que decide investigar y empieza a informarse (gracias a un viejo amigo) sobre la posibilidad de que el edificio esté controlado por una especie de secta satanista que tiene oscuros planes para ella y su bebé.

Polansky hizo un trabajo magistral en la dirección de la película, supo adaptar a la perfección la novela de Ira Levin (el presupuesto con el que contó la peli también ayudo, todo hay que decirlo), se entrevisto con Anton La Vey,el difunto lider de la Iglesia de Satán y autor de la Biblia Negra, para dar una imagen lo más real posible del satanismo (de hecho, esto provoco la ira de muchos satanistas, por considerarse traicionados). Con respecto a los actores, Mia Farrow hace un papelón en el que vemos como se va demacrando y se va volviendo completamente paranoica durante el desarrollo del film (quizás su divorcio con Frank Sinatra durante el rodaje ayudo bastante...) y logra transmitirnos esa sensación de soledad, vacío, paranoia y aire viciado que transmite la película. Sus ojos transmiten locura y cordura a partes iguales y la escena del final en la se encuentra cara a cara con su hijo, tras intentar batallar contra todo y contra todos para acabar ocupando su lugar de madre es sencillamente inolvidable.

En resumen: Película magistral e indispensable, una de las obras maestras del cine de terror de todos los tiempos, de desarrollo algo lento, transmite angustia y soledad en una suerte de "La invasión de los ultracuerpos" en la que no puedes confiar en nada ni en nadie. Su leyenda negra también ayudo a magnificarla (Sharon Tate, esposa de Polansky fue asesinada estando embarazada por los miembros de la familia Manson a poco más de un año del estreno de la misma).

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0063522/

lunes, 27 de abril de 2009

DEJAME ENTRAR (LAT DEN RÄTTE KOMMA IN) 2008


SINOPSIS: Oskar, un joven tímido de 12 años, aterrorizado por unos matones, se hace amigo de Eli, una misteriosa vecina, cuya llegada coincide con una serie de misteriosas muertes. A pesar de que el joven piensa que ella es un vampiro, intenta que su amistad esté por encima de su miedo. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: La película de terror (?) más premiada y aclamada del año en todos los festivales por los que ha pasado. El director sueco Tomas Alfredson hila una pequeña obra maestra que más que una película de terror (eso de que porque salgan vampiros, tenga que ser terror toca un tanto los huevos y llevará a errores a más de uno en los cines) es una película romántica y dramática sobre dos seres solitarios que encuentran el uno en el otro el apoyo necesario. En la fría Suecia, el solitario y atormentado Oskar, un chaval de 12 años aficionado a coleccionar recortes de asesinatos y al que acosan en la escuela, ve una noche que tiene nuevos vecinos. En el parque de enfrente de su casa conoce a una chica un tanto extraña llamada Eli, a la que aparentemente no parece afectarle el frío del ambiente y que se gana la confianza y el respeto del chaval al hacer un cubo de rubik en una noche. Poco a poco esta extraña pareja empezarán a verse más a menudo y solo de noche, empezando a compartir un vinculo muy fuerte y complementándose el uno en el otro. Mientras tanto, una serie de asesinatos empiezan a verse por el tranquilo pueblo, logicamente Eli tiene que alimentarse... A Oskar no parece irle tan mal en el cole, por fin ha sido capaz de plantarle frente a sus agresores y ha podido saborear el sadismo latente que tenía en su interior. Eli tiene que hacer verdadero esfuerzo por contener su ansia de sangre con el mismo Oskar y este acaba descubriendo que su novia es un vampiro. Tras un rechazo inicial, acaba aceptándola y acaba viéndose involucrado en la complicada vida de Eli, que acaba convirtiéndose en su peculiar ángel guardián.

La ambientación de la película, un frío y ochentero pueblo sueco, impregna de un aire mágico y duro este particular cuento de hadas. La historia se va sucediendo a un ritmo constante y el espectador va introduciéndose en ese particular y cerrado mundo de los protagonistas. En resumen: película muy recomendable (aunque no para un público genérico), un drama romántico y vampírico, con alguna que otra dosis de sangre y una pequeña porción de gore, que no hace que esta maravilla sea considerada como una película de terror. Cine inteligente que no tiene nada que ver con chorradas neogóticas para niñatos adolescentes como Crepúsculo. El vampirismo tratado desde un punto de vista serio

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt1139797/

TIDELAND 2005


SINOPSIS: Bienvenidos al mundo de Jeliza-Rose, la joven protagonista y narradora de Tideland. ¿Qué le ha traído a Jeliza-Rose desde Los Angeles a una granja tejana? ¿Por qué su padre, ex guitarrista de rockabilly, ya no le habla? ¿Y quién hace todo ese ruido en el ático? Jeliza-Rose huye de la cruda realidad de su infancia para dejarse llevar por las fantasías de su viva imaginación, conformando así un mundo fantástico en el que las luciérnagas tienen nombre, los hombres de barro despiertan al atardecer, tiburones monstruosos nadan por las vías del tren y cabezas seccionadas de Barbies comparten sus aventuras

COMENTARIO: Una de las películas más personales del genial Terry Gilliam. La peculiar imaginería del director nos lleva a un grotesco mundo donde lo primero que nos golpea en la cara es una niña preparándole un chute de heroína a su padre (Jeff Bridges), un acabado rockero y a su madre, que muere de sobredosis un poco más tarde. Tras el fallecimiento de esta, padre e hija armados solo de un bote de crema de cacahuete y lo puesto, van a la casa de la abuela paterna de Jeliza-Rose, una destartalada y abandonada casa en mitad de la nada en Texas. El padre se enfrasca en un nuevo viaje a manos de la jeringuilla mientras que la joven protagonista empieza a fraguar un mundo mágico acompañada por cuatro cabezas de barbies (cada una con una personalidad muy opuesta y muy definida, que no dejan de ser partes de la misma Jeliza-Rose).

Mientras su padre cada vez le hace menos caso, la niña conoce a los extraños habitantes de la casa de al lado, una extraña mujer vestida de negro a la que le falta un ojo y que trabaja de taxidermista, llamada Dell y su lobotomizado hermano Dickens, obsesionado en destruir al tiburón monstruo que habita esas extrañas tierras. Jeliza se va haciendo cada vez más amiga de Dickens y acaban siendo novios (con toda la inocencia que puede aportar una niña pequeña y un adulto con la mentalidad de un niño más pequeño incluso si cabe que la protagonista).

La ambientación de la historia es autentico made in Gilliam, aunque se nota el escaso presupuesto del film en la que el mismo director afirma que tuvo bastantes problemas a la hora de encontrar un productor capaz de apostar por tan cruenta historia y no llegamos a observar las virguerías visuales a las que nos tiene acostumbrado en todo su esplendor. La estética del film es muy sucia, lo cual contrasta correctamente con el entorno y con la propia vida de la pequeña protagonista, llegando a algunas escenas y algunas situaciones sencillamente cruentas (por no desvelar nada, solo haré referencia a la frase "ahora somos una familia" que suelta Dell tras limpiar y ordenar la casa con todos los protagonistas sentados a la mesa). En resumen: una historia dura y tierna a la vez, un cuento de hadas en el que la imaginación de la niña le hace escapar de la mierda de vida en la que se encuentra y en la que nos demuestra que los niños son mucho más fuertes de lo que nosotros pensamos.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0410764/

viernes, 16 de enero de 2009

ESTRELLAS - HAPPY HOUSE 2000


SINOPSIS: La Happy House es un amplio y desvencijado piso modernista de Barcelona, okupado a su manera por cuatro estudiantes del Instituto de Arte Dramático y una pobre chica que acaba de abandonar el nido conyugal porque su marido la maltrataba.
Dos parejas jóvenes y enamoradas, (JAVIER, PEPA, JULIO Y EMMA) más una divorciada a la que le falta cariño y amparo (YOLANDA) practican en la Happy House la bohemia y la convivencia comunitaria. Se trata de actores y para ellos cualquier experiencia, por radical que sea, puede ser útil para sacar buenas notas en el Instituto de Arte Dramático y aprender el oficio. Su vida casi tiene como fin único y exclusivo la experimentación y la acumulación de la mayor y más disparatada cantidad de vivencias posibles. Saben que ése es el material necesario e imprescindible para llevar a cabo con ciertas garantías de éxito la misión para la que han venido a este mundo: actuar. Sueñan que algún día llegarán a ser estrellas de cine, divas de la escena, famosos de la televisión o simplemente seres humanos y éso forma parte de su lógica vocación, es la parte estimulante que da un sentido a sus vidas. Pero claro, siempre que deseas algo de forma suficientemente apasionada aparece el destino con sus juegos y hace que tus sueños parezcan metas inalcanzables. Aunque en realidad lo que sucede - por suerte - es que una vez has aprendido a desear apasionadamente... ya estás metido en el ajo. (FAIRPLAYFILMS)

COMENTARIO: Desconocida y corta serie emitida en la 2 y dirigida por Jesús Segura, Ángela Martínez, Pau Freixas, con guión entre otros de Corbacho y el prolífico guionista de cómic Hernan Migoya. La serie consta de un total de 13 capítulos de unos 50 minutos de duración en la que se iban mostrando las distintas peripecias que le ocurrían a estos particulares okupas. Una sitcom alocada en la que los cambios de pareja y el sexo sin tapujos jugaban un papel primordial en el "todo vale"que usaban para ir practicando y mejorando su naturalidad como actores(o al menos eso decían ellos...). Juli es mimo callejero, Javier es un ex-estudiante de medicina, Emma es una chica un tanto...peculiar, Pepa es una chica un tanto promiscua y Yolanda es una mujer harta de maltratos que se une a este particular grupo (una jovencísima Sonia Ferrer que explota su atractivo tentando al resto de compañeros de piso). La serie fue grabada en catalán y emitida doblada al castellano (con un doblaje bastante pésimo). En resumen: Obra un tanto desconocida que se quedo en una primera temporada que no acabo de fraguar. Una suerte de "Friends" ibéricos sin llegar a los niveles de "Más que amigos" y buscando un poco más la actitud adolescente desenfadada, con una sexualidad que intuye más que muestra.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0375339/
Guia de todos los capítulos: Fairplayfilms

A GOLPE DE BISTURÍ (NIP/TUCK) 2003


SINOPSIS: Los protagonistas de "Nip/Tuck. A golpe de bisturí" son los cirujanos Sean McNamara y Christian Troy, dos socios y amigos que llevan vidas muy distintas. Mientras el primero intenta solucionar el fracaso de su matrimonio y la mala relación con sus hijos, su socio disfruta de una vida frívola y despreocupada. En cada episodio pasan por su clínica pacientes de todo tipo: gemelas que quieren dejar de parecerse, delincuentes que tratan de camuflar su rostro o fans que pretenden conseguir los rasgos de sus ídolos. Las verdaderas razones que esconden estos deseos de cambio quedarán al descubierto... (DREAMERS)

COMENTARIO: Genial y controvertida serie que actualmente consta de 5 irregulares temporadas con un total de 73 capítulos (hasta el momento) de 60 minutos de duración. La serie, creación de Ryan Murphy, combina de manera magistral el drama con un humor negrísimo y con altas dosis de sexo (nada explícito ya que no se ve ni una triste teta), aderezado todo ello con operaciones de cirugía en la que nos muestran hasta el más mínimo corte del bisturí (motivo por el cual empezó a darse a conocer en sus primeros capítulos).

Lo más destacable de la serie son la extraña y disparatada fauna que visita la consulta para pedir mil y una operaciones a cual más bizarra (desde introducir las cenizas de un difunto en unas prótesis de silicona con las que operar a la viuda, extracciones de microchips supuestamente implantadas por alienígenas, modificaciones corporales de una clienta que quería parecerse a un gato, ...). Cada capítulo lleva el nombre del paciente principal, aunque la trama se mezcla y no dejan de atarse cabos sueltos.

Los protagonistas son
- Sean McNamara: Brillante cirujano que intenta sobrellevar los palos que su mujer Julia, sus hijos y Christian (y por supuesto el cabrón del guionista) le van dando poco a poco sin llegar a volverse loco del todo.
- Christian Troy: Mejor amigo de Sean y eterno segundon de la empresa. Sigue enamorado de Julia y a pesar de su alocada vida de orgías y droga, envidia en secreto la vida de su compañero y socio.
- Julia McNamara: Una maldita zo... (lo siento pero es que no puedo con ella...). Mujer de Sean y madre de "sus" 3 hijos, vértice del triángulo amoroso/profesional de su marido y Chris, y principal fuente de los quebraderos de cabeza en que se ven metidos los protagonistas.
- Matt McNamara: Hijo de Sean y de Julia. Adolescente inseguro y con la personalidad de una patata, la otra fuente de problemas de la serie

La serie esta compuesta de 5 temporadas de las cuales el interés y la tensión van cambiando (haré un resumen general sin ahondar en las subtramas de relaciones personales de los protagonistas):
- TEMPORADA 1: El principal arco argumental de esta temporada consiste en las extorsiones llevadas a cabo por el mafioso Escobar Gallardo (sin duda mi personaje favorito de la serie), que obliga a los dos cirujanos a extraer bolsas de heroína introducidas en los implantes mamarios de unas modelos que introduce de manera ilegal en EEUU. Una magnífica toma de contacto con la serie
- TEMPORADA 2: El Escultor, un extraño psicópata asqueado por el deseo de la gente de poder tener un cuerpo perfecto, va mutilando modelos a las que hace la "sonrisa del payaso" bajo el lema de "La belleza es una maldición en el mundo. Nos impide ver quienes son los verdaderos monstruos". Su camino se cruza con los protagonistas desde el momento en que estos se ofrecen a hacer la cirugía gratuitamente a todas sus víctimas. Temporada bastante interesante.
- TEMPORADA 3: Fin de la saga del Escultor, aquí empiezan a sucederse cambios importantes en la personalidad de los protagonistas. La serie empieza a flojear...
- TEMPORADA 4: La saga del enano y el nuevo hijo de Sean y Julia. Con diferencia la peor de todas: lenta, insulsa y con poco que mostrar. Una verdadera pena. También incluye lo que pudo ser el final lógico de la serie
- TEMPORADA 5: Sean y Troy cambian de localización: Hollywood. Cuando creíamos que la frivolidad no podía alcanzar más nivel, van y se superan... Sean acaba trabajando en una serie de televisión, clara y burda parodia de "Urgencias", "Anatomía de Grey" y la propia "Nip/Tuck". Actualmente la serie se detuvo en el capitulo 14 (la famosa y omnipresente huelga de guionistas...), aunque en Enero se empezó a publicar el fin de la temporada y se planea una 6ª.

La música es otro punto a tener en cuenta, elegida con un sublime gusto se dejan escuchar numerosas piezas de música electrónica, chill-out y variantes del mismo tocando numerosos palos, como el tango (la música de mis adorados Gotan Project se encuentra de manera continua en casi todos los capítulos)

En resumen: Serie imprescindible, cínica, dura, con un verdadero cabrón por guionista que no duda en putear hasta lo indecible a cada uno de los protagonistas (si algo puede salir mal, en la serie saldrá peor todavía) para regocijo de los fans, con intervenciones y con secundarios delirantes, con ciertas dosis de gore. Lo único malo es esa cuarta temporada que pudo haber dado mucho más de sí y esa magnífica quinta temporada cortada por la mitad...

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0361217/

miércoles, 1 de octubre de 2008

STELLA 2005


SINOPSIS: Una serie cómica creada, escrita y protagonizada por tres conocidos cómicos norteamericanos (Michael Ian Black, Michael Showalter y David Wain) en la que no sólo lo absurdo cobra protagonismo, sino que también se satiriza al extremo los quehaceres cotidianos (salir a ligar o ir de camping). En el mundo de Stella, o lo que ha sido denominado como la comedia del 'tres-hombre', todo es posible. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Escasa y delirante serie de culto producida por la Mtv y dirigida entre otros por uno de sus protagonistas (David Wain) en la que se nos muestra el día a día de tres treintañeros que comparten piso y a los que les ocurren las situaciones más disparatadas. Los protagonistas siempre van vestidos con traje y se comportan como auténticos retrasados mentales, dando lugar a situaciones tan bizarras como el día en que deciden plantar su propia cosecha en el salón de su casa, y en la cual llevan a una plantilla de jornaleros mexicanos, pasando de épocas prosperas a la más absoluta de las miserias en tan solo un día (el salón se ve con una plantación bastante alta que apenas deja ver a los protagonistas y surgen rifi-rafes entre ellos y posteriormente el suelo queda completamente árido en tan solo un par de cortes de cámara).
Frecuentemente aparecen por el piso sus vecinas Stacy, Jennifer y Amy, bastante peculiares también (Dios los cría y ellos se juntan...) y algún que otro personaje que pulula por el piso. Esta comedia duró tan solo una temporada con un total de 10 capítulos pese al buen éxito cosechado por la crítica en EEUU (si, nuevamente decisiones acertadas como retirar "Búscate la vida" o "Padre de familia" tras la tercera temporada se han cebado con esta serie, que para mi gusto, prometía bastante). En resumen: serie completamente delirante y surrealista que hará las delicias de todo buen aficionado al humor absurdo pero de calidad. Una verdadera pena su corta duración. Mezcla de los Hermanos Marx con Chris Petterson.

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0443409/

AUDITION (ÔDISHON) 1999


SINOPSIS: Un cuarentón viudo, a propuesta de un amigo, convoca un casting para una inexistente película con la intención de encontrar una nueva esposa, pero se embarcará en una relación donde las torturas y el dolor físico formarán parte de su vida. (FILMAFFINITY)

COMENTARIO: Extraña película a cargo del enfermizo y prolífico director Takashi Miike. Basada en una novela de Ryu Murakami, se trata de una de sus obras más conocidas y mejor valoradas de Miike. En la primera parte de la película, vemos como Aoyama decide encontrar una nueva esposa y para ello realiza un falso casting con el que poder conocer a la candidata perfecta: Azami, una cándida, dulce e inteligente chica que parece robar su corazón. Esta parte se desarrolla a un ritmo bastante pausado, en el que el director se limita a hacernos partícipes de las dudas del protagonista para con la nueva vida que intenta llevar y con una relación cargada de inocencia, muy en la línea de las películas románticas procedentes de Oriente. Las actuaciones son bastante acertadas y transmiten a la perfección la ilusión y sumisión de ambos protagonistas.

Entonces, cuando estamos acostumbrándonos a todo lo que el director nos va mostrando, es cuando la película da un giro radical y aparece la parte sangrienta (que dicho sea de paso, tarda bastante en llegar...), pero no de la manera convencional: las escenas son duras pero lo que más llama la atención es la manera tan fría y metódica de llevar a cabo ciertas torturas, con la precisión de un cirujano y sin inmutarse lo más mínimo. Este contraste entre drama romántico y gore es el que hace que la película suponga una (des)agradable sorpresa para todo aquel espectador convencional que se cruce con esta película (para los aficionados al cine sangriento también supondrá una sorpresa en el caso de que sean capaces de aguantar hasta la media hora final). En resumen: extraña película capaz de sorprender al espectador. Con un cambio de ritmo y de género bastante inesperado y un final sorpresa digno del mismo David Lynch. Kiri kiri kiri kiri kiri (y no me refiero al queso....). Película muy recomendable

Para más información: http://www.imdb.com/title/tt0235198/